19:1029 января 2026
Под таким названием в Хакасском национальном краеведческом музее имени Л.Р. Кызласова работает необычная экспозиция [0+]. В её основе — более 200 произведений живописи, графики, декоративно-прикладного искусства.
Это работы мастеров Российской академии художеств: Владимира Анисимова, Рустама и Ольги Яушевых, Станислава Никереева, Владимира Переяславеца, Аллы Полковниченко, Фидаиля Ибрагимова, Людмилы Юги, Анны Милосердовой, народного художника России Виталия Попова и многих других.
— На протяжении 20 лет российские художники по приглашению индонезийских властей посещали с творческой миссией острова Суматра, Ява, Мадура, Ламбок, Бали, Калимантан и многие другие, — рассказала сотрудник музея, начальник экспозиционно-выставочного отдела Алла Зайцева. — Итогом этих поездок стала большая разнообразная коллекция произведений, принадлежащих к разным жанрам. Здесь можно увидеть колоритные портреты местных жителей, натюрморты, виды природы и архитектуры.
«Ожерелье экватора» — это уже третий масштабный художественно-просветительский проект, который Хакасский краеведческий музей реализует совместно с бюро творческих экспедиций. Приурочен он к 75-летию установления дипломатических отношений между Россией и Индонезией, а также 80-летнему юбилею независимости Республики Индонезия. Кураторы проекта — Владимир Анисимов и Ольга Яушева — представили на выставке сразу несколько работ: картины, резьбу по дереву, ручное ткачество.
Экспозиция получила временную прописку на третьем этаже и условно поделена на две части. В одной представлены преимущественно графические произведения, в другой — живописные.
Как сообщила старший методист музея Таисия Столбовая, для желающих по средам и пятницам проводятся экскурсии. В числе первых экскурсантов оказались и корреспонденты газеты «Хакасия».
— Изюминка экспозиции — артефакты из частных коллекций российских художников, приобретённые ими во время творческих командировок в Индонезию, — рассказала Таисия Столбовая. — Прежде всего это 50 кукол-марионеток традиционного народного театра теней ваянг, изготовленных 100 лет назад. Настоящая индонезийская пирога из тика, украшенная морской раковиной, датируемая XVIII веком. Две фигурки Гаруды, мифического царя птиц, из эбенового дерева. Одна представляет увеличенную голову существа с мордой дракона в птичьем оперении, другая — целостную композицию: бог Вишну оседлал полуптицу-получеловека. Есть на выставке музыкальный струнный инструмент, родственник домбры и балалайки, неизвестного автора. А также головной убор солдата из перьев, текстиля и черепа обезьянки-капуцина.
Кроме потрясающих пейзажей, натюрмортов и сюжетных картин в технике традиционной графики, на выставке можно увидеть её более сложные вариации: чёрно-белые и цветные офорты. Так, в монохромной технике печатной графики выполнена серия работ Людмилы Юги, посвящённая Бали. Ольга Яушева представила цветную серию «Путешествие по Востоку».
Ещё одна особенность — довольно значительный ассортимент изделий из керамики — всевозможных чаш, сосудов, статуэток. Лично меня поразило творение Татьяны Обуховой «Балийский мальчик». Представьте огромную белоснежную голову с выпученными глазами в сине-золотой глазури.
Многих зрителей привлекла декоративно-прикладная композиция Владимира Анисимова «Рамаяна» — I и II. Фигурки людей и животных из древнеиндийского эпоса заключены в два круга. Резьба по дереву — потрясающая. Кстати, из окаменелого дерева, похожего по структуре на мрамор, Владимир Николаевич изваял двух рыбин. Морские обитатели украшают и его текстильный ковёр.
Декоративные композиции Фидаиля Ибрагимова, Анны Милосердовой выполнены в технике горячего батика, а Николая Дудко — танка. На них тщательно прорисованы орнаменты, архитектура, лики божеств и сакральных животных. Эти три масштабных полотна располагаются в фойе и служат связующим звеном между графическим и живописным залами.
— Индонезия глазами художников — это не только яркие цветы, сочные фрукты, экзотические животные, необычные здания, но и местные жители, — продолжила экскурсию Таисия. — Есть работы, где индонезийцы, преимущественно женщины, позируют, но немало и людей, «схваченных» во время обычных действий, — торговли на рынке, заснувших в пути.
Полиптих «Ритуальное шествие на острове Сулавеси» Аллы Полковниченко написан с глубоким знанием национальных традиций. По словам экскурсовода, умершего человека бальзамировали и помещали во временный гроб в одной из комнат дома. Мастеру поручали изготовить деревянную фигуру, похожую на усопшего. Параллельно родственники начинали готовиться к похоронной церемонии, на которую отводилось три дня. На картине мы видим траурное шествие, принесённых в жертву кабанчиков (более состоятельные забивали буйволов)…
Надеюсь, нам удалось вас заинтриговать. При том, что большую часть секретов «Ожерелья экватора» намеренно оставили за кадром. Приходите, смотрите, впечатляйтесь, благо есть чему. Выставка работает до 1 марта.
Это работы мастеров Российской академии художеств: Владимира Анисимова, Рустама и Ольги Яушевых, Станислава Никереева, Владимира Переяславеца, Аллы Полковниченко, Фидаиля Ибрагимова, Людмилы Юги, Анны Милосердовой, народного художника России Виталия Попова и многих других.
— На протяжении 20 лет российские художники по приглашению индонезийских властей посещали с творческой миссией острова Суматра, Ява, Мадура, Ламбок, Бали, Калимантан и многие другие, — рассказала сотрудник музея, начальник экспозиционно-выставочного отдела Алла Зайцева. — Итогом этих поездок стала большая разнообразная коллекция произведений, принадлежащих к разным жанрам. Здесь можно увидеть колоритные портреты местных жителей, натюрморты, виды природы и архитектуры.
«Ожерелье экватора» — это уже третий масштабный художественно-просветительский проект, который Хакасский краеведческий музей реализует совместно с бюро творческих экспедиций. Приурочен он к 75-летию установления дипломатических отношений между Россией и Индонезией, а также 80-летнему юбилею независимости Республики Индонезия. Кураторы проекта — Владимир Анисимов и Ольга Яушева — представили на выставке сразу несколько работ: картины, резьбу по дереву, ручное ткачество.
Экспозиция получила временную прописку на третьем этаже и условно поделена на две части. В одной представлены преимущественно графические произведения, в другой — живописные.
Как сообщила старший методист музея Таисия Столбовая, для желающих по средам и пятницам проводятся экскурсии. В числе первых экскурсантов оказались и корреспонденты газеты «Хакасия».
— Изюминка экспозиции — артефакты из частных коллекций российских художников, приобретённые ими во время творческих командировок в Индонезию, — рассказала Таисия Столбовая. — Прежде всего это 50 кукол-марионеток традиционного народного театра теней ваянг, изготовленных 100 лет назад. Настоящая индонезийская пирога из тика, украшенная морской раковиной, датируемая XVIII веком. Две фигурки Гаруды, мифического царя птиц, из эбенового дерева. Одна представляет увеличенную голову существа с мордой дракона в птичьем оперении, другая — целостную композицию: бог Вишну оседлал полуптицу-получеловека. Есть на выставке музыкальный струнный инструмент, родственник домбры и балалайки, неизвестного автора. А также головной убор солдата из перьев, текстиля и черепа обезьянки-капуцина.
Кроме потрясающих пейзажей, натюрмортов и сюжетных картин в технике традиционной графики, на выставке можно увидеть её более сложные вариации: чёрно-белые и цветные офорты. Так, в монохромной технике печатной графики выполнена серия работ Людмилы Юги, посвящённая Бали. Ольга Яушева представила цветную серию «Путешествие по Востоку».
Ещё одна особенность — довольно значительный ассортимент изделий из керамики — всевозможных чаш, сосудов, статуэток. Лично меня поразило творение Татьяны Обуховой «Балийский мальчик». Представьте огромную белоснежную голову с выпученными глазами в сине-золотой глазури.
Многих зрителей привлекла декоративно-прикладная композиция Владимира Анисимова «Рамаяна» — I и II. Фигурки людей и животных из древнеиндийского эпоса заключены в два круга. Резьба по дереву — потрясающая. Кстати, из окаменелого дерева, похожего по структуре на мрамор, Владимир Николаевич изваял двух рыбин. Морские обитатели украшают и его текстильный ковёр.
Декоративные композиции Фидаиля Ибрагимова, Анны Милосердовой выполнены в технике горячего батика, а Николая Дудко — танка. На них тщательно прорисованы орнаменты, архитектура, лики божеств и сакральных животных. Эти три масштабных полотна располагаются в фойе и служат связующим звеном между графическим и живописным залами.
— Индонезия глазами художников — это не только яркие цветы, сочные фрукты, экзотические животные, необычные здания, но и местные жители, — продолжила экскурсию Таисия. — Есть работы, где индонезийцы, преимущественно женщины, позируют, но немало и людей, «схваченных» во время обычных действий, — торговли на рынке, заснувших в пути.
Полиптих «Ритуальное шествие на острове Сулавеси» Аллы Полковниченко написан с глубоким знанием национальных традиций. По словам экскурсовода, умершего человека бальзамировали и помещали во временный гроб в одной из комнат дома. Мастеру поручали изготовить деревянную фигуру, похожую на усопшего. Параллельно родственники начинали готовиться к похоронной церемонии, на которую отводилось три дня. На картине мы видим траурное шествие, принесённых в жертву кабанчиков (более состоятельные забивали буйволов)…
Надеюсь, нам удалось вас заинтриговать. При том, что большую часть секретов «Ожерелья экватора» намеренно оставили за кадром. Приходите, смотрите, впечатляйтесь, благо есть чему. Выставка работает до 1 марта.
Елена ЛЕОНЧЕНКО
Подпись к фото:В индонезийской пироге из тика, сделанной около 600 лет назад, можно и сейчас плавать. Полотно «Священный бык» Фидаиля Ибрагимова в технике горячий батик. Подобный «ковёр» могли себе позволить лишь состоятельные индонезийцы.
Источник фото:Станислав Побеляев, «Хакасия»
Материалы по теме
Комментарии: 0 шт
256
Оставить новый комментарий