Под таким названием в Национальном центре народного творчества имени С.П. Кадышева открылась первая персональная выставка [6+] живописца-графика Юлии Шереметьевой. В экспозиции представлено более 20 работ последних лет. Это хакасские пейзажи, виды Минусинска, Абакана, а также натюрморты.
— Я человек весенний, и не только потому, что родилась в апреле, — с ходу заинтриговала Юлия Шереметьева. — Люблю мерцающий свет, воздух, ещё по-зимнему свежий, но уже полный неповторимых ароматов межсезонья. Весной природа просыпается, прихорашивается и дарит много возможностей художнику. Красивые виды вокруг нас, нужно только увидеть эту красоту и перенести на бумагу.
Тяга к творчеству у Юлии проявилась довольно рано. Родители разрешили малышке разрисовывать стены восковыми мелками.
— Первые рисунки напоминали наскальную живопись, — рассказывает художница. — Каракульки, цветочки, да просто яркие мазки. В кызыльской детской школе искусств имени Нади Рушевой оказалась самой юной ученицей. Приняли меня в семь лет, тогда как абсолютному большинству начинающих художников уже исполнилось десять. Повезло с талантливыми наставниками. Под их чутким руководством за четыре года освоила живопись и графику. А дальше рисовала для себя, занималась самообразованием.
После 11 классов Юлия Шереметьева поступила в институт экономики и управления Хакасского госуниверситета имени Н.Ф. Катанова. Получив диплом, девушка не смогла противиться любви к рисованию и подала документы в институт искусств Новосибирского государственного педагогического университета. Во время обучения она увлеклась керамикой, однако в том, что её призвание — писать картины, утвердилась окончательно. Дипломное полотно «Старый город» Юлия посвятила Минусинску.
— Мне нравится работать на открытом пространстве, — говорит художница. — Никогда не знаешь, что тебя зацепит в тот или иной момент. Это может быть интересная ситуация или неожиданный светотеневой контраст. Многие мои пейзажи созданы на основе пленэрных материалов.
Я приверженец реалистической манеры живописи. Делаю наброски карандашом, пишу акрилом, гуашью, маслом. Как большинство современных художников, иногда использую фотографии. Они помогают мне правильно передать и доработать задумку, идею, которую уловила на натуре. Состояние природы меняется быстро: на солнышко набежала туча — краски, тональность поменялись кардинально. Однако снимок всегда вторичен. Ведь главное в творчестве — это впечатление, эмоции, настроение.
На выставке «Времена года» у Юлии Шереметьевой представлена серия городских пейзажей. Места узнаваемые и любимые горожанами. Например, картину «В городском парке» она писала летом в абаканской зоне отдыха, а «Новогодние каникулы» — на фоне Спасского собора в Минусинске. На обоих полотнах автор использует контражур — приём освещения в живописи, когда источник света расположен позади объекта. С его помощью она создаёт резкие очертания тёмного силуэта. Так, в «Новогодних каникулах» лучи зимнего солнца озаряют стены храма, окутывая сияньем деревья и словно подсвечивая на переднем плане хрустально-ледяную горку. Присутствие людей создаёт настроение праздника. На написание пейзажа «Весна в Подсинем» художницу вдохновило любимое место на выезде из Абакана. Разлив реки, таяние льда в марте, деревья, грустно склонившие ветви, пронизаны очарованием печали.
Полотна «Ветер среди скал» и «Скалы Боярского хребта» создавались летом во время поездки в Боградский район на Боярскую писаницу. Солнце, ветер, дожди превратили цельную породу в нагромождение каменных пластин. Сколько на это потребовалось времени? Века, а может быть, тысячелетия? Увиденное, по словам художницы, всколыхнуло в душе целую бурю переживаний. Усмирить их удалось, лишь «переложив» на холст.
Особый интерес у зрителей вызывает картина «Лето в горах». На переднем плане — пять грациозных лошадей разной масти, бредущих по разнотравью.
— Эта работа — плод моих детских воспоминаний, — уточняет Юлия. — Идеальный образ гор, которые видела в Туве и Горном Алтае. Совершенные в своей гармонии животные. Когда была маленькой, не могла запечатлеть эту умиротворяющую красоту, но очень хотелось...
Отдельных слов заслуживают картины в жанре натюрморта. Две из них — «Натюрморт с самоваром» и «Натюрморт с самоваром и хлебами» — художница писала на занятиях для вечерников, которые ведёт преподаватель детской художественной школы имени Д.И. Каратанова Марат Бурнаков. В студию к нему приходят люди самых разных возрастов, в своё время их посещала и Юлия. Композицию для «Натюрморта с берестой» художница скомпоновала у себя дома.
— Кусок бересты мне подарил знакомый, который занимается её обработкой, — рассказала Юлия Сергеевна. — А вот туески, глиняную посуду, дымковскую игрушку приобретала в разное время на ярмарках. Хотелось создать деревенский, тёплый по колориту натюрморт, в котором все предметы дружат между собой. Надеюсь, что получилось.
С 2014 года Юлия Шереметьева постоянно участвует в художественных выставках в Абакане и Минусинске. А ещё — во всевозможных проектах. Один из последних, «Городской пленэр», посвящён 90-летию Абакана. В планах живописца-графика — расширить серию картин, посвящённых Хакасии.
Елена ЛЕОНЧЕНКО
