Страна Сибирия

№ 40 (24855) от 11 апреля
Константин Войнов — заслуженный художник России. Он — член-корреспондент Российской академии художеств и Петровской академии наук и искусств, член Союза художников России, с 1987 года участник более 100 художественных выставок различного уровня как в России, так и за рубежом. Константин Войнов — заслуженный художник России. Он — член-корреспондент Российской академии художеств и Петровской академии наук и искусств, член Союза художников России, с 1987 года участник более 100 художественных выставок различного уровня как в России, так и за рубежом.
Фото: Лариса Баканова, «Хакасия»

4 апреля в выставочном зале детской художественной школы имени Д.И. Каратанова открылась выставка Константина Войнова «Сибирия» [6+], первая персональная в Хакасии.

— Меня пригласил директор школы Александр Григорьевич Кобыльцов. Два года назад у нас был успешный пленэр в Хакасии, в котором я участвовал, поэтому просто не мог отказаться. Тогда и увидел этот зал, он мне очень понравился: уютный, профессионально спланирован, хороший свет, замечательные условия, — оценил художник. — Тема выставки заключена в названии: «Сибирия» — Страна Сибирь. А можно интерпретировать: «Сибирь и я». Все 63 работы посвящены Сибири: здесь Байкал, Таймыр, Якутия, Красноярский край, Хакасия. Сибирь — гигантская страна по глубине и насыщенности. Тема неохватна.
Художник работает в разных жанрах. В каком из них: в натюрморте, портрете, жанровой многофигурной картине или пейзаже выразится идея, это может быть совершенно неожиданно для него самого.
— Для меня важен живописный аккорд, который бы отражал тему. Люблю работать сериями, люблю триптих. Это позволяет более точно раскрыть идею, — говорит Константин Войнов.
Особое место в его творчестве занимает Север:
— Мне нравятся этнические мотивы по многим причинам, потому что, например, Север не позволяет человеку заниматься какой-то ерундой, словоплётством, заводить лишние вещи. Нужно помогать друг другу, иначе никак. И их заставила так жить сама природа. Я стараюсь показать это в своих картинах.
Художник жил в семье ненцев-оленеводов, наблюдал быт, узнавал традиции. Результат — простые сюжеты, которые отражают общечеловеческие ценности: материнство, отношения поколений, гармонию с природой. «Северная мадонна» — молодая женщина в меховой одежде кормит ребёнка грудью. А за пологом чума минус 50. «Мир светлый» — ребёнок, рождённый в старом тёмном жилище из оленьих шкур, первый раз покидает его и видит светлый мир. «Это жизнь» — дедушка несёт большую рыбу, а за ним идёт маленький внук, у него в руках две рыбки. Малыш уже включён в жизненный цикл, в работу семьи. Герой северного цикла — чайник. «Полный чайник снега», «Счастье» — вокруг чайника собирается семья, это источник тепла, источник энергии.
Ещё одна тема: малая родина художника. Константин Войнов родился в деревне Усолка Дзержинского района Красноярского края. На выставке портреты матери и отца художника, фрагменты родного дома. Веранда, резиновые сапоги, за дверью дождь — это картина состояния. Работа «Далёкие звёзды», побывавшая на выставке в Париже, надолго приковывает взгляд. В тёмном доме топится большая деревенская печь. Не сразу замечаешь слева в полумраке фигуру девушки. Она смотрит в окно. С ночного неба ей светят звёзды.
Практически все работы этого автора размещены на действующих выставках или находятся в частных коллекциях.
— Художнику в нашем мире непросто. Надо и на жизнь зарабатывать, и творчеством хочется заниматься. Константин Войнов умеет это удачно сочетать, — полагает директор художественной школы имени ­
Д.И. Каратанова Александр Кобыльцов.
Живописец из Красноярска считает, что у хакасской художественной школы большое будущее:
— Правильная мудрая постановка детского образования, на широкую ногу. Важно, что дети могут приходить в зал смотреть работы мастеров, очень серьёзных авторов. «Насмотренность» для художника — очень важное условие.
Константин Войнов открыл в родной Усолке художественную галерею. Признался, что к этому его побудили воспоминания из детства: «Помню, как мне хотелось увидеть настоящее искусство, живых художников, а возможностей не было. И если благодаря галерее хоть в одной душе божья искра зажжётся, значит, не зря мы здесь собрались».

Людмила РАДИКЕВИЧ

 



Просмотров: 75