Вы любите легенды и сказки? А креативную графику и декоративную живопись?
Если ответы положительные, вам стоит посетить Абаканскую картинную галерею имени Ф.Е. Пронских. С 9 февраля по 3 марта здесь работает передвижная отчётная выставка «Художники земли красноярской» [0+].
— В экспозиции представлены более ста произведений как именитых мастеров, так и художников молодого поколения в самых разных жанрах: портрет, натюрморт, пейзаж, тематические композиции, — рассказала искусствовед Эльвира Казанцева. — На первом этаже зрители могут полюбоваться преимущественно графическими работами, на втором — получить удовольствие от живописных полотен.
Итак, графика, причём во всём её многообразии. Владимир Переятенец, заслуженный художник Красноярского края, представил сразу несколько этюдов из серии «Овсянка» (это деревня на берегу Енисея). Черно-белые литографии «Солнечный день» и «На кухне» — искренняя дань прошлому: уютным деревянным домикам, родному пейзажу, деревенскому быту. Его брат, Дмитрий Переятенец, презентовал литографический портрет писателя, драматурга, сценариста Виктора Астафьева, к слову, уроженца деревни Овсянка Енисейской губернии. Многих заинтересуют фотоофорты Александра Куприянова «Дух О. Гей», «Аэропорт Игарка» и другие. Необычно и по-новаторски смотрится «Натюрморт с трубами» Дарьи Карабчук. В центре композиции труба, которая «исполняет» первую партию, а «свиту» королю-инструменту «играют» всевозможные бутылки и ваза с фруктами.
Графика Сергея Попечеца вдохновляет хакасская природа. Его пастельные пейзажи «Вечер на озере Белё», «Хакасия. Жёлтое поле», «Пейзаж с озером» не просто узнаваемы, за каждым читается своя история. По мнению собратьев по перу, он филигранно выстраивает композицию, не говоря уже о световых и цветовых акцентах.
— Настоящий подарок приготовили для жителей Хакасии супруги Поротовы, — продолжила Эльвира Казанцева. — Их картины из серии «Сокровища Севера» посвящены тувинскому и хакасскому эпосам и выполнены в смешанной технике. Евгений родом из таймырского посёлка Сындасско, Юлия — из Барнаула. Оба окончили Красноярский художественный институт. Как в одном из интервью рассказал Евгений, они с женой не случайно своим творчеством популяризируют традиции и культуру Севера и Сибири. Сказки и легенды у северных народов — яркие, интересные, самобытные, а знают их, к сожалению, немногие.
На обрядах малой родины по-хорошему зациклен и якутский живописец Федосий Заровняев. Сейчас он увлечён темой брачных ритуалов. Холст «Образ одевания невесты» одновременно реалистичный, декоративный и стилизованный. Юную красавицу готовят к свадьбе бабушка, мать и сестра. Действо происходит в зимней юрте. Серьги-подвески, браслеты-наручи, нагрудное украшение на невесте выписаны с ювелирной точностью. Под ногами девушки — белый шерстяной коврик, символ чистоты и невинности. Такого же цвета шуба: новую жизнь нужно начинать с чистого листа. Во многих культурах невесту полагалось оплакать, ведь для своей семьи она пусть и символически, но умерла. Автор умело передаёт настроение всех персонажей, никто из них не улыбается.
Вообще на нынешней выставке, которая вот уже пятый раз проходит в Абакане, довольно много портретов и тематических картин. Обычно же пальма первенства у пейзажей и натюрмортов.
Калейдоскопическая живопись Анны Лапуста, которая не первый год презентует свои работы в «Чылтысе», заставляет поломать голову. Триптих «Триединство» — это автопортреты самой художницы. Одно лицо, но такое разное! Да ещё будто разбито на зеркальные осколки. Центральное — анфас, в антураже осенней палитры, спокойно-уверенное. Но из-за него проступает альтер-эго — драматический лик-маска. Правое, в сине-голубой гамме, словно обращается с вопросом к зрителю: «А можно ли тебе доверять?» Левое написано в профиль — этакая девушка-весна, от которой не знаешь чего ждать: то ли теплом согреет, то ли холодом обдаст. Однако видеть её, такую непредсказуемую, само по себе счастье.
У художницы Елены Исайкиной на жизнеутверждающем полотне «День осени. Портрет Алины» девочка в пышном венке из плодов и листьев похожа на дочь Вакха. Превалируют тёплые цвета, много декоративных элементов. Картина «Обережный круг Мирославы» Виктории Дидковской — это своеобразная трансляция из прошлого в будущее. Девочка в алом сарафане и вышитой сорочке дует в свистульку. А фоном-защитой ей служит коврик, сплетённый, скорее всего, бабушкой. Любовь к рукоделию и народному искусству, которое передаётся в семье из поколения в поколение, — вот на что обращает внимание зрителей автор. Портрет «Ярославна» кисти Сергея Гурьева весьма реалистичен. Это наша современница, ясноглазая, с нежной улыбкой. Но такой могла быть и княжна времён сказания «Слова о полку Игореве». Тем более что и наряд — белый полушубок и алый платок на шее — актуален во все времена. Золотая груша в руках — некая аллюзия на яблоко Афродиты. Так художники начиная с XVIII века отдавали должное «Прекраснейшей».
Неброские, деликатные творения заслуженного работника культуры России, педагога Юрия Гинтнера вносят в вернисаж ноты очарования, нежности и романтики. Именно таким мне видится пейзаж «Раннее утро»: мокрое от тумана полевое разнотравье в ожидании солнечного тепла. Долгие годы Гинтнера называли «певцом Сибири». Впрочем, такого определения, на мой взгляд, заслуживают многие художники красноярской школы. Не верите? Убедитесь сами.
Елена ЛЕОНЧЕНКО
