В Абаканской картинной галерее открылась отчётная выставка работ Союза художников Республики Хакасия [0+]. На экспозиции представлено 80 живописных и графических работ, а также произведения декоративно-прикладного искусства.
— Свои пейзажи, натюрморты, портреты, ручную вышивку и керамику представили 37 профессиональных мастеров — это члены Союза художников Республики Хакасия и потенциальные кандидаты, — рассказала искусствовед Эльвира Казанцева. — Многие из них выступили в непривычном для себя амплуа. В их числе художник-педагог Татьяна Коваль. На вернисаже она презентовала комплект художественной керамики «Неувядаемый цвет» (цветы Пресвятой Богородицы). Контрастным фоном для матового трио послужила блестящая основа из синего стекла. Изящные артобъекты из белой глины (керамические шары с лилиями, анютиными глазками и ландышами) оказались в самом настоящем акварельно-пастельном «цветнике». Живописная сирень, подсолнухи, одуванчики — каких натюрмортов здесь только нет. Екатерина Демшина, Ирина Кальмагаева, Татьяна Виноградская вложили в свои цветочные полотна радость и любовь. В итоге весь этот уголок выставки заиграл особенными красками.
Татьяна Коваль впервые раскрывается как талантливый керамист. Многие ценят и восхищаются её живописными холстами, вышивкой, батиком. А здесь ей показалось интересным поработать с объёмом и фактурой.
Ещё одна изюминка экспозиции — творения Татьяны Коновец. Две пары рукавиц и сумочку из чёрного сукна она украсила вышивкой по мотивам хакасского орнамента. Автор интересно работает с цветом. Используя традиционные в национальной хакасской культуре оттенки, добивается эффекта их свечения, как при северном сиянии. В основе — рельефный тамбурный шов, который внутри заполняется более гладкой версией.
Выделяются на выставке цветные линогравюры члена Союза художников РХ Владимира Агеева. Несмотря на молодость, в отчётных выставках участвует более десяти лет. Свой диптих «Гул степи» он создавал, основываясь на артефактах Хакасского национального Краеведческого музея имени Л.Р. Кызласова. Брутальные рамки из дерева служат достойной оправой для графики.
— На линогравюрах не случайно изображены наконечники стрел, — рассказал Владимир Агеев. — Экспонаты, послужившие прототипами для картин, собраны из самых разных археологических культур. Для меня как сотрудника музея возможность видеть их вживую — способ погрузиться в прошлое. Почему «Гул степи»? Стрела — это первое психологическое оружие, которое использовали кочевые племена во время сражений. Из-за отверстий в наконечниках во время битвы по степи шёл настоящий гул. Противник ещё не увидел, но уже услышал смертельную «песню» врага-лучника. Нестойкие духом покидали поле битвы до начала схватки.
Линогравюры «Гул степи» Владимир Агеев сделал на ручных станках в Москве во время мастер-класса на проекте «Графика народов Севера». Попасть в проект ему удалось благодаря работам, выполненным в технике ручной штамповки. Мастер активно участвует во всевозможных мероприятиях. Кстати, на вернисаже в зале «Чылтыс» Владимиру Агееву председатель регионального Союза художников Александр Кобыльцов вручил диплом межрегиональной художественной выставки «Сибирь XIII», которая прошла нынче в Барнауле. В соседнем регионе жюри высоко оценило линогравюры Агеева под названием «К солнцу». Между прочим, у самого Александра Кобыльцова представлено в Абаканской картинной галерее сразу пять замечательных осенних пейзажей. Написаны они на берегу Енисея недалеко от Абакана. Отсюда и названия — «На берегу Енисея», «Ветреный день», «Утро на Енисее», «Острова на Абакане», «Октябрь».
— Сейчас готовимся к благотворительному аукциону, — рассказал о планах Александр Кобыльцов. — Выручку от продажи картин членов Союза художников и педагогов художественной школы направим в поддержку СВО. Поэтому свои лучшие работы приберёг для этого мероприятия…
По моему мнению, на вернисаже безусловно привлекут внимание зрителей замечательные картины Виктора Владимирова, Александра Крячика, Эдуарда Арутюнова, Татьяны Петерсон. Как всегда, удивляет творчество Софьи Асочаковой. Её триптих «Белые сны. Пого» выполнен в смешанной технике бумажного литья, которую она освоила на мастер-классе у заслуженного художника Башкортостана Салавата Гилязетдинова.
— Замысел «Белых снов» зрел и формировался во мне много лет, — рассказала Софья Асочакова. — Хотелось вложить в форму и содержание, а это пого с изображением петроглифов с Арбатской, Боярской писаниц и Хызыл Хая, и всю мою любовь к родному краю. Менгиры с наскальными рисунками — неотъемлемая часть Хакасии. В планах — сделать ещё несколько версий пого. Для меня это украшение — символ благопожелания и защиты.
Выставка будет работать до 17 декабря.
Елена ЛЕОНЧЕНКО
