Как создать из молодой глины настоящий биг-бенд

№ 46 (24566) от 28 апреля
Солисты джазового ансамбля «LRK-трио» Евгений Ревнюк (контрабас), Игнат Кравцов — «Моцарт барабанов». Руководит коллективом Владимир Лебедев (фортепиано). Солисты джазового ансамбля «LRK-трио» Евгений Ревнюк (контрабас), Игнат Кравцов — «Моцарт барабанов». Руководит коллективом Владимир Лебедев (фортепиано).
Фото предоставлено организаторами фестиваля

Всероссийская мастерская музыки «Джаз в Хакасии» вновь подарила всем меломанам республики невероятное удивление и огромный восторг. Казалось бы, после того, как ярко и драйвово прошли эта мастерская и 27-й фестиваль джаза в прошлом году, ну можно ли сделать лучше?

Однако организаторы и устроители доказали, что совершенству нет предела, подарив всем (совершенно бесплатно!) четыре самых ярких музыкальных дня года. Как любит говорить организатор масштабного события, руководитель проекта «Джаз в Хакасии» Юлия Глухоедова: «Это было невероятно круто!» И да, именно так!

 

 

Потому что «Любовь»

В хедлайнерах фестиваля в этом году были самые яркие представители российского джаза мирового уровня — музыканты оркестра «Фонограф-Симфо-Джаз», его солистка Ирина Братис, ансамбль LRK-трио, представители Московского джазового оркестра Игоря Бутмана гитарист и композитор Евгений Побожий, бас-гитарист Антон Давидянц.
Ну, и конечно же (вот сейчас громко, очень громко!), Сергей Жилин! Народный артист России, музыкант, композитор, учитель с самой большой буквы «Л». Почему «Л»? Потому что «Любовь».
В Хакасии все, кто имеет отношение к джазу — даже самое опосредованное, влюбились в Сергея Сергеевича в прошлом году, только познакомившись с ним. Тогда он провёл первую в республике школу джаза, в которой прошли обучение 26 музыкантов из Хакасии, Красноярского края, Кемеровской области, Забайкалья. Просто не верилось, что это можно сделать всего за три дня — создать из молодой глины настоящих музыкантов и вывести на сцену реально звучащий джаз-бенд.
Но ведь случилось же! Ребята вышли и реально зажгли! Вернее, это Жилин их зажёг, а потом они уже засветили, как звёзды.
Поэтому Сергея Сергеевича все в Хакасии ждали с огромным нетерпением. Тем более что в прошлом году он на прощание подарил зрителям невероятный сольный концерт, которого в программе не было — просто потому, что всё получилось и наша публика тоже понравилась маэстро. А после него он обещал ещё не раз приехать в республику. И обещание, к огромной радости поклонников джаза, выполнил!

Гордость и предназначение

Здесь необходимо отвлечься и сказать, что вода никогда не течёт под лежачий камень. Для того, чтобы найти ресурсы и организовать такое большое событие, как фестиваль российского масштаба, необходимы огромное старание и увлечённость джазом.
В этом отношении нам как-то всегда везло.
28 лет назад в Абакане произошло невероятнейшее по тем временам событие — первый джазовый фестиваль, у истоков которого стояли музыканты Александр Куц, Владимир Раздобурдин. Он получился ярким — играть джаз в Хакасию тогда приехали ребята со всех уголков Советского Союза. Этим можно и нужно гордиться — на протяжении многих лет фестиваль поддерживал уровень Хакасии и Абакана как джазовой столицы Сибири, воспитав плеяду музыкантов такого направления. Благодаря этой прививке и публика наша джаз любит и в нём разбирается.
Но прошло время, изменились условия — да что там, мы давно живём в другом государстве. К счастью, это не смогло повлиять на отношение к музыке и фестивалю.
Новая смена бойцов фронта «За джаз!», а именно Юля Глухоедова, Виктор Залевский, Роман Ясенков весь год работали над тем, чтобы Хакасия могла подтвердить своё звание, отпраздновать 100-летие российского джаза и организовать не фестиваль даже — фестивалище, который прогремел на всю страну.
В результате их напряжённого труда бюджет проекта составил четыре миллиона рублей. Эта сумма получилась благодаря федеральным грантовым поддержкам.
Первый грант от Росмолодёжи удалось получить в августе 2021 года, его защита состоялась на молодёжном форуме «Восток». Задача нелёгкая, но ребята победили, выиграв 1 миллион 498 тысяч руб­лей. Эти деньги предназначались для школы оркестровой музыки под руководством Сергея Жилина и проведения 28-го межрегио­нального фестиваля «Джаз в Хакасии».

На достигнутом они не остановились. В ноябре 2021 года получен ещё один грант от Росмолодёжи на проведение джазового фестиваля для детей и подростков. Получил его преподаватель музыкального колледжа института искусств ХГУ, музыкант симфонического оркестра и руководитель джазового квартета филармонии Роман Ясенков.
А в январе 2022 года по результатам первого конкурса Фонда президентских грантов движение «Джаз в Хакасии» и Хакасское региональное отделение Союза добровольцев России получили грант в размере 1 миллиона 700 тысяч рублей.
Глядя на Юлю Глухоедову, понимаешь — если человек хочет чего-то добиться, то он работает, работает и работает. Огромное спасибо ей нужно сказать, как и всем, кто принимал участие в организации этого события.
В результате в 2022 году проект «Всероссийская молодёжная школа джаза» включил в себя несколько этапов.
Во-первых, прошёл традиционный межрегиональный фестиваль, который состоялся уже в 28-й раз.
Во-вторых, состоялась всероссийская школа оркестровой (руководитель Сергей Жилин) и ансамблевой музыки (LRK-трио).
А ещё впервые проведён фестиваль «Джаз собирает друзей» для детей и подростков, показавший, что у нас подрастает новое поколение влюблённых в джаз музыкантов.
Добавим к этому ежедневные мастер-классы от звёзд Ирины Братис, Евгения Побожего, Антона Давидянца и музыкантов оркестра «Фонограф-Симфо-Джаз», отчётные концерты, джем-сейшны. То есть всего было очень много, реализовывались одновременно образовательные, конкурсные и концертные программы, и это задало такой круговорот джаза, что только держись!

Жилин, зажигающий звёзды

А все мы знаем, что для того, чтобы совершенно не заплутать в многообразии предлагаемого, нужно ориентироваться на самую высокую гору. А вершина эта, понятно, называлась «пик Жилина» и располагалась в концертном зале института искусств ХГУ, где три дня подряд происходили репетиции оркестровой школы. Конечно, туда тянуло, как магнитом — ну когда ещё может представиться возможность увидеть лучшего джазового музыканта в шаговой доступности, посмотреть, как на этот раз он будет создавать из хаоса порядок и что получится.
Кстати, ещё в прошлом году на такой же школе Сергей Сергеевич признался, что музыканты оркестра, особенно начинающие, прозвали его Карабасом-Барабасом. Конечно, в шутку, потому что все понимают, что учиться у такого мастера — бесценный подарок. Как-то так доходчиво он умеет объяснить, сказать, научить. Нет, он не добрый дядя. Профессионал высшего класса, Жилин чётко видит цель и знает, как её добиться. Например, в прошлом году он, кажется, немного сомневался в том, что за три дня «из миража, из ничего», из музыкантов, которые «кто в лес, кто по дрова», получится слаженный коллектив. Тогда он сразу обозначил, что задача предстоит очень трудная.
— Но как бы ни случилось, любое общение музыкантов полезно и позитивно. У нас есть три дня на создание оркестра. Максимальная задача — выступление на гала-концерте. Учиться играть нужно сразу только хорошо — иначе не стоит начинать. И знайте, что количество времени, потраченное на собственное образование, — это золотые часы, которые обязательно вернутся сторицей.
Казалось бы, короткий спич, но в нём Жилин обозначил все требования, объяснил жизненную позицию и мотивировал оркестрантов. Как показало время, не было среди его учеников такого, который не услышал бы или не понял.
В этом году Сергей Сергеевич даже не сомневался, что всё будет о'кей! Приветствуя участников будущего оркестра (22 музыканта из разных регионов России), он начал разговор с точной задачи.
— Наш план действий заключается в следующем: за два-три дня занятий получить большую мотивацию в оркестровом деле. Для этого мы сейчас пройдём с вами школу ритма и не ритма и посмотрим, как у нас будет получаться.

Семь нот и несанкционированная терция

Дальше обойдёмся несколькими цитатами, сказанными в процессе создания (возникновения, рождения?) оркестра.
— Тональность до мажор, миксолидийский лад, играем восьмыми, альты отдельно, тенора отдельно. Зачем вы играете развёрнутую гамму — давайте семь нот вверх и сразу вниз. Семь звуков, просто семь, туда и обратно. Минор — это значит третья ступень низкая…
Раз, два, три, четыре...
И спустя несколько повторений музыкальной фразы: «Ну вот, как-то справились, я прямо не знаю, как».
Далее вступают трубы, дело ладится не сразу…
— Была у медных возможность оказаться первыми, но они ею не воспользовались. Не могу понять: вот пока я над саксофонами издевался, вы же были здесь, слушали, могли бы научиться. Отвечайте, от натурального минора дорийский чем отличается?
У кого опять терция заходит несанкционированная?
Даже слушать, как он разговаривает с учениками, — огромное удовольствие. А уж для них общение с мастером вообще неоценимо. И уже через час (невероятно, но факт!) становится видно, что зародыш оркестра развивается нормально. И ребята тоже стали другими, будто подросли на несколько сантиметров. Наблюдаешь это маленькое пока чудо и радуешься.
— Ну вот вы когда попадаете куда надо все, даже эта ерунда уже слышится оркестрово. И по сути то, что мы с вами сейчас сыграли, и является тем, что называется свингом. Почувствовали разницу между ровными восьмыми и восьмыми триоли? — кажется, ещё чуть-чуть, и Сергей Сергеевич что-нибудь станцует.
И правда, вдруг он выдаёт несколько танцевальных па, и всё вокруг становится «голубым и зелёным». Секундный отдых и расслабление, и новорождённый оркестр с новыми силами продолжает репетировать дальше. «Профсоюзов у нас нет, репетиции будут проходить без перерыва, с утра и до вечера», — ещё одна цитата Жилина.
По-другому просто никак. Недаром же самые маститые музыкальные издания постоянно обозначают «Фонограф-Симфо-Джаз» особенным явлением, так как профессионализм коллектива таков, что в максимально сжатые сроки достигаются удивительные результаты: в концертных программах со скрупулёзной точностью стиля исполняются головокружительно виртуозные композиции и пронзительно лирические пьесы.
Меломаны и джазолюбы Хакасии имели возможность в этом убедиться на гала-концерте, состоявшемся 16 апреля в республиканской филармонии. Естественно, зал переполнен — послушать «LRK-трио» и «Фонограф-Симфо-Джаз» собрался, кажется, весь город. Четыре часа продолжался невероятный концерт, и так жаль, что музыку не передать словами. Даже пытаться не стоит.

Запастись музыкой на год

«LRK-трио» — это космос. Евгений Ревнюк (бас-гитара, контрабас), Евгений Лебедев (клавишные), Игнат Кравцов (барабан). Виртуозы, музыкальные интеллектуалы. Очень красивый, чистый, совершенно русский джаз. Четырёхтактную композицию «Утро. День. Вечер. Бег» они посвятили Юлии Глухоедовой. «Потому что нам нравятся люди, которые что-то делают на этой Земле», — сказал Евгений Лебедев. Принимали их на ура, а Игната Кравцова сразу обозначили «Моцартом среди барабанщиков».
Наверное, им немного не повезло, а может, было за честь — так получилось , что они выступали «на разогреве» перед оркестром Жилина, который просто «порвал» зал. А потом Сергей Сергеевич сложил все кусочки обратно, перемешал и дальше вертел зрителем, как хотел. Так ребёнок вертит калейдоскоп, в котором цветные стёклышки каждый раз выстраиваются в новый узор.
Да, Жилин — покоритель залов. Зрители кричали, хлопали, стонали, дышали, не дышали, плакали и смеялись, пока звучал этот разный джаз. И не все и поняли сразу, что яркий биг-бенд (22 человека из разных регионов России!) — тот самый оркестр, который создан за три дня. Ведь учитель представлял их как часть «Фонографа», все так вначале и думали, даже удивились, когда маэстро сказал: «Это плоды нашей школы джаза в Хакасии в виде большого оркестра. Они теперь стали настоящими зубрами, ну или «зубарёнками» джаза. Признаюсь, в этом году ребята уже пришли крепче, сильнее, поэтому задача создать из них коллектив была проще. Они хорошие музыканты, а стали ещё лучше, более востребованными, молодцы — теперь джаз всегда будет звучать в их сердцах, что бы ни происходило», — сказал Сергей Жилин в завершение гала-концерта.
Ну а что говорить про сердца слушателей, зрителей и любителей музыки? Всем хотелось, чтобы концерт не заканчивался, «Фонограф» не отпускали, от аплодисментов качались стены. Казалось бы, все должны устать, но ведь джаз... Нужно было запастись звучанием этой музыки надолго, чтобы хватило на год ожидания. До следующей всероссийской мастерской джаза, которую в Хакасии уже начали ждать.

Елена АБУМОВА


Просмотров: 122