Открытие регионального отделения общероссийской организации «Ассоциация искусствоведов» в Хакасии в январе этого года произошло без пафоса, по сути, практически незаметно. Удивляться этому не приходится — на протяжении десятков лет к искусствоведению в республике относились, как к чемодану без ручки. Вот он вроде бы есть…

Ну да, есть, но как к нему подойти, когда вообще непонятно, что там лежит, как перемешано и какая от этого польза? Лучше не трогать — лишняя головная боль.
В результате получилось следующее — огромные, богатейшие пласты истории изобразительного искусства, культуры, декоративно-прикладного творчества оказались как бы сами по себе. Нет системы, нет глубокого изучения, нет вариантов использования во благо Хакасии. И если ряд наук частично использует то, чем республике можно и должно гордиться, то общей картины «вот этого всего» нет. Как нет и представления о ценности того, что мы имеем, как в моральном, так и в материальном плане.

Рассеять неведение и невежество

Как изменить ситуацию? Ну, или хотя бы начать её изменять?
— Как раз этому и должна способствовать ассоциация искусствоведов, — говорит инициатор её создания в республике, председатель организации, кандидат искусствоведения Маина Чебодаева. — К сожалению, большинство людей, живущих в Хакасии, не говоря уже о представителях других регионов, ничтожно мало (мы не берём сейчас в расчёт специалистов) знают о хакасской живописи, графике, скульптуре и декоративно-прикладном искусстве. Также разрозненны знания по истории изобразительного искусства, культуре, этнике.
Задача искусствоведов в первую очередь популяризация таких знаний при глубоком их изучении.
Мы на самом деле стоим в начале пути. Искусствоведение как наука в республике не развивалось. Светлая память Ирине Кононовне Кидиековой — насколько возможно, она пыталась рассеять неведение (иногда и невежество) общества. Но в одиночку такие задачи решать не просто трудно — невозможно. Я надеюсь, что общими усилиями нам удастся сдвинуть дело с точки замерзания. По крайней мере, изменить отношение к профессии искусствоведа, показать её значимость и важность.
Помимо искусствоведа Маины Чебодаевой, которая с 2010 года является ещё и членом Санкт-Петербургской ассоциации искусствоведов, в хакасскую региональную организацию вошли кандидат культурологии, преподаватель ХГУ, специалист по хакасскому костюму и декоративно-прикладному искусству Оксана Киштеева и научный сотрудник Абаканской картинной галереи, искусствовед Эльвира Казанцева.
— Да, количество людей пока невелико. Вообще искусствовед — штучный материал. И наша ассоциация берёт на себя задачу по социальной защите профессии искусствоведа и критика, укреплению организационных, правовых и материальных условий их деятельности.

На твёрдой основе традиций

Заметим, что региональные организации «Ассоциации искусствоведов» есть во многих регионах России. Хакасская ассоциация стала 47-й в этом списке. И работы для вновь образовавшейся организации непочатый край.
— Очень остро встал вопрос декоративно-прикладного искусства хакасов. На сегодняшний день нет ни одной программы правительства республики по его развитию и изучению. Разговоров много, а ситуация продолжает оставаться сложной — уходят старые мастера, их знания и народные традиции исчезают. Многое, что делается сейчас, уже не учитывает традиционных моментов, и это неправильно. В национальной республике ни в школах, ни в лицеях, ни в средних профессиональных учебных заведениях не изучается глубоко декоративно-прикладное творчество хакасов, нет ни одной программы по его развитию. Мастера уходят в стилизацию, всё больше отдаляясь от корней. Я не спорю, стилизация имеет место быть, в то же время она возможна только тогда, когда под ней есть твёрдая основа традиций. Это очевидно: современные реалии требуют того, чтобы в республике начала действовать региональная программа по сохранению и развитию национальных ремёсел, и наша ассоциация намерена добиваться этого.
Безусловно, без поддержки власти осуществить это трудно. Но я повторю: Хакасия — национальная республика, и это нельзя сбрасывать со счетов. Все национальные автономии бережно относятся к сохранению своих традиций, культуры — это ведь достояние, узнаваемый бренд. И нам необходимо вкладываться в развитие именно этих направлений. По сути, у нас ещё даже национальный хакасский костюм в полном объёме не изучен. Требуют внимания вышивка, художественная обработка металла, войлоковаляние и бисероплетение, резьба по дереву, художественная обработка кожи. Это наше богатство, его важно беречь и популяризировать.

Как часть мирового изобразительного искусства

Маина Чебодаева была аспиранткой Санкт-Петербургского академического института живописи и скульптуры, где в 2004 году защитила диссертацию на тему «Становление и развитие изобразительного искусства в Хакасии (1920 — 2000)», обозревшую развитие живописи, графики, скульптуры в республике. После защиты была назначена главным хранителем Государственного музея обороны и блокады Ленинграда. Она внесла весомый вклад в изучение культуры и искусства республики, издав 16 альбомов и каталогов. Благодаря искусствоведу и при помощи спонсоров — Алексея Лебедя, Сталбека Мишакова, Светланы Окольниковой — увидели свет красивые иллюстрированные издания «Живопись Хакасии», «Графика Хакасии в годы Великой Отечественной войны (1941 — 1945)», «Хакасия в творчестве В.И. Сурикова», альбом «Хакасская народная одежда» и другие.
В Хакасию Маина вернулась не так давно — для того, чтобы разобрать архивы родителей: отца, известного историка, преподавателя ХГУ Петра Ивановича Чебодаева, и матери, Александры Николаевны Чебодаевой. И за это время, работая в ХакНИИЯЛи, сумела выпустить хорошо иллюстрированное издание «Образ богини Умай (Ымай) в изобразительном и декоративном искусстве Хакасии».
Исследование вышло в серии «Культурное наследие Хакасии» и даёт информацию о наиболее значительных художественных памятниках от эпохи бронзы до ХХ века, связанных с богиней Умай, на примере которых очевидно, что история изобразительного искусства Хакасии — часть мирового изобразительного искусства.
В планах же созданной ассоциации искусствоведов, помимо уже обозначенных целей, а также развития культурного сотрудничества и художественно-просветительской работы, стоит и проведение научно-практических мероприятий. Это тематические конференции, симпозиумы, совещания. Первое из них планируется уже в октябре.
— Мы хотим провести всероссийскую научную конференцию «Проблемы современного изобразительного и декоративного искусства», посвящённую 65-летию со дня рождения известного хакасского художника Александра Доможакова. Несмотря на короткую жизнь (Александр прожил 43 года), он оставил яркий след в живописи не только нашей республики. Как последователь нового сибирского стиля, связанного с обращением художников к мифам, археологическим и этнографическим мотивам, Доможаков широко известен на мировом уровне. Сейчас мы заручились поддержкой культурных и образовательных учреждений республики, национальной библиотеки, краеведческого музея, института искусств ХГУ и ХакНИИЯЛИ. Но этого, конечно, недостаточно. Надеемся, что властные структуры услышат нас. Да, сейчас не самое лёгкое время, но каким бы оно ни было, нам нельзя забывать, что мы пришли в этот мир не только за (условно, конечно) хлебом.
Более же для того, чтобы жила и развивалась наша душа…

Елена АБУМОВА