С прошлого года у школьников нашей республики появилась возможность научиться снимать кино. Заглянуть в заманчивые дали позволяет детский технопарк «Кванториум «Хакасия».
Собрать кино в своей голове
— В сентябре будет год, как в «Кванториуме «Хакасия» открылось направление «Киношкола», — рассказывает педагог киношколы Карим Тугужеков. — Совместно с директором Алексеем Александровичем Пахно в 2021 году мы разработали образовательную программу. Объявили набор, пришло 35 человек. Набор в киношколу проходит бесплатно, это федеральная программа. Все дети прошли через собеседование. Для нас важно, чтобы ребёнок, во-первых, учился в школе на «4» и «5», во-вторых, не был сильно загружен секциями, кружками, иначе просто-напросто не сможет всё успевать. И не менее важное требование — предрасположенность к творчеству.
Таким образом, у нас получились две группы: старшая (от 14 до 18 лет) и младшая (от 12 до 14-ти). С младшими занятия велись не на результат, а на общее развитие: больше смотрели,
изучали. Слишком ещё маленькие они, чтобы справиться и с уроками, и со съёмками.
А вот со старшеклассниками… Первое, что мы сделали, — разобрались с интересами. Тех, кто тяготел к режиссуре, назначили режиссёрами. Тех, кто любит литературу, что-то писать, определили в сценаристы. Те, у кого есть визуальное видение, стали операторами. Был ученик, который пробовал экспериментировать с музыкой, назначили его звукорежиссёром. А самое непростое для ребят — это владение организаторскими навыками. Они попробовали себя в роли продюсера.
— Начали с азов…
— Сначала изучали, что такое искусство, кино. Я постарался как можно глубже погрузить их в теорию, прежде чем перейти к практике, освоить терминологию. Они задавали вопросы, что-то мы обсуждали, о чём-то спорили… Важно было понять, как это всё сделано. Для старшеклассников занятия как в киношколе, так и по остальным направлениям «Кванториума» — хорошее подспорье для профессионального будущего. Сейчас в Хакасии есть все предпосылки говорить о зарождении школьного научного сообщества.
За написание своих проектов, за их реализацию ребята взялись во втором учебном полугодии. Конечно, было тяжело первое время, им больше требовалось практических занятий. А для этого у нас всё есть: и красивую картинку можем сделать, и хороший звук записать, и свет почти голливудский поставить. Оставалось только вложить полученные знания, душу… Но от идеи до реализации — шаг, который ещё требуется сделать.
— Какие конкретно проекты удалось воплотить в жизнь?
— Сделали мы три. Первая команда сняла документальный фильм под названием «Кванторианец». В этой короткометражной работе ребята пытались понять, для чего нужен «Кванториум». Чем он помогает, что в нём такого необычного? Съёмки проходили в 31-й школе Абакана. Героями опросов стали учащиеся восьмых классов.
А вдохновлялись ребята фильмом «Пацаны» Юрия Клепикова. Это не значит, что фильмы схожи по смыслу, они о разном.
Вдохновлять их на творчество я старался советским кино. К примеру, картина «Вам и не снилось» воодушевляла участников второго проекта. Короткометражную школьную мелодраму назвали «Пять мгновений нашей любви». Но прижилось и другое название: «Кокоро». Это из-за песни, которую мы подобрали. На молодёжном сленге: «Прямо в кокоро» — значит задел за живое, попал прямо в сердце.
Третий проект — мистическая драма «Мёртвый лес». Одна из моих учениц писала фанфики, рассказы. И вот она придумала историю, которую мы потом общими усилиями переписали. Один из героев — маньяк. Чтобы образ получился более правдоподобным, изучали криминальные сводки, старались использовать любую подходящую информацию.
— Им бы до настоящего кино добраться…
— Это тоже было. Ребята смогли поучаствовать в съёмках фильма «Чабан. Приключения батыра». Это наш с Денисом Котожековым проект. На кинопоказе в «Кванториуме» мы уже презентовали четыре серии из десяти. Работа продолжается… Комедийный жанр — самый сложный.
Готовились очень долго, прежде чем начать. В мае его снимали — 11 съёмочных дней, каждая смена шесть — восемь часов. Ребята стали для нас действительно помощниками: записывали звук, помогали мне как режиссёру… И именно тогда стало заметно, как они изменились с момента прихода в киношколу. Я помню их неуверенными, стесняющимися. Теперь они не боятся мечтать, что-то придумывать. Для меня это очень ценно.
Произошедшие в них изменения не только моя заслуга. По всем пяти направлениям — режиссура, сценарий, продюсерское дело, операторское искусство и звукорежиссура — я приглашал спикеров.
С азами сценарного искусства их знакомил Алексей Сагатаев, актёр театра «Читiген». Он в своё время написал сценарий к фильму «Серебряный крест Акина». Пожалуй, самый успешный хакасский проект из всех, что были. А снимал эту картину Артас Канзычаков. Он тоже из «Читiгена». Человек с режиссёрским опытом, который многое дал нашим ребятам.
Операторская работа — это Салиф Галула. Он приехал в Хакасию из Туниса. Помимо всего прочего рассказывал, что в его детстве была такая же киношкола. К ним приезжали журналисты и учили, как снимать документальное кино. Для него наша киношкола стала чем-то таким тёплым и близким. Поэтому он нам активно помогал.
По звукорежиссуре был мой коллега из Санкт-Петербургского института кино и телевидения. Проводили телемост. Как и с молодым продюсером, исполнительным директором фестиваля под открытым небом «Кинолес» (Санкт-Петербург) Андреем Социальниковым.
Нам ещё очень сильно помог Виктор Шлык, руководитель театра «Белый рояль». Виктор Фёдорович с ребятами занимался актёрским мастерством. Будущему режиссёру в первую очередь надо уметь чувствовать актёра.
У ребят в конечном итоге, я считаю, всё получилось. Написали сценарий, сделали раскадровку, осмыслили, договорились с актёрами. На завершающем этапе я не вмешивался в их работу — дал возможность собрать кино в своей голове и потом его снять. Не имея бюджета. Несмотря на все житейские трудности. На самом деле это серьёзные нагрузки.
И что мне было приятно, нынешнее поколение хорошо чувствует советские фильмы. Они умеют их понимать. Но я не делал акцент на том, чьё это кино. Старался показывать лучшие образцы. Мы и «Броненосца Потёмкина» посмотрели, и «Ночной дозор»... Не оставили без внимания и американские, и европейские фильмы, и азиатские. Были в программе и хакасские картины.
Особо ребятам понравились фильмы с участием Чарли Чаплина. Вроде 100 лет прошло, но это тот самый случай, когда кино бессмертно. Оно по-прежнему вызывает смех. Хотя комедийный жанр, повторюсь, один из самых сложных.
Получить всё, что хочешь, от жизни
— Карим, вы окончили Санкт-Петербургский институт кино и телевидения.
— Но сначала был журфак Томского госуниверситета. Я на тот момент решил, что хочу заниматься журналистикой. А когда получил диплом, осознал, что это не совсем моё. А что моё — пытался понять. И в итоге стал искать киновуз (речь шла о магистратуре), где хотел бы учиться. Поехал на «разведку» в Питер и попал вольнослушателем на лекцию к Полине Михайловне Степановой. Как оказалось, к будущему своему мастеру. Она на меня произвела очень сильное впечатление. Полина Михайловна училась у Натальи Львовны Серовой, которая, говорят, была помощником режиссёра на фильмах «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона». Два года учёбы я постоянно что-то писал, снимал, участвовал в конкурсах. Спал по три часа, но зато получал от жизни то, что хотел.
Как сценаристу мне удалось поучаствовать в разных игровых проектах. Сотрудничал с Дмитрием Пучковым (Гоблином), с бывшей женой Сергея Шнурова — Матильдой Шнуровой, когда снимал фильм о её гастроресторане «Кококо». Были работы, которые занимали первые места на фестивалях дебютного кино, «ПитерКит», «Святая Анна». Организаторами «Святой Анны» являются актёры Михаил Пореченков и Константин Хабенский. В 2016-м Михаил Пореченков вручал мне грант на съёмку фильма «Дорога домой».
После этого, конечно, не хотелось покидать Питер. Но в 2019 году вернулся в Хакасию. А вернулся, потому что осталось ощущение, что я там себя до конца не нашёл. Спасибо Санкт-Петербургу за то, что сформировал меня. Если до приезда туда какие-то вещи не замечал, то, отучившись в магистратуре, осознал главное: я — хакас, а значит, должен напитываться энергией из своего языка, из своей культуры и приносить пользу в первую очередь Хакасии. Иначе буду чувствовать себя неполноценно.
Буду делать это через кино, литературу. Тянет меня к писательству. Со студенческих лет работал над романом «Легенда о Совершенном». Написан он на основе хакасской мифологии. Это первое хакасское фэнтези. Первая глава в виде самостоятельного рассказа «Укротитель оборотней» опубликована в сборнике молодых авторов Домом литераторов.
Не менее важная часть моей жизни сейчас — киношкола. Хочется быть полезным для ребят. В своё время мне не к кому было обратиться по поводу кино. А снять что-то такое эдакое хотелось. Наверно, это был незакрытый гештальт. Работа безумно сложная, но и безумно интересная. Я верю, что кто-то из моих учеников когда-нибудь перевернёт российский кинематограф, почему бы и нет.
Беседовал
Александр ДУБРОВИН
