Есть черта, но нет смерти...

№ 44 (24401) от 16 марта
Со временем всё чётче выкристаллизовывается его образ, его значимость для целого поколения. Со временем всё чётче выкристаллизовывается его образ, его значимость для целого поколения.

«Учёный, актёр, художник или пахарь — человек должен полностью быть в своём ремесле. Иначе — халтура». Так говорил Соколов. Так он жил. И оставил это знание своим ученикам.

Василий Викторович Соколов. Кажется, вчера ещё улыбались друг другу при встречах на улицах Абакана, желали здравствовать. И всё время удивлялась я его какой-то «встроенности» в любое пространство, какой-то обычности рядом с другими людьми. Ведь на самом деле все знают: он был волшебным великаном. И как то вдруг — его нет уже пять лет…
Только большое — оно ведь на расстоянии. И сейчас всё чётче выкристаллизовывается его образ, его значимость для целого поколения. «...Количество людей, считающих себя учениками Василия Викторовича Соколова, вряд ли поддаётся точному подсчёту. Несколько поколений «рамповцев», начиная с 70-х ещё годов, плюс молодёжь 2000-х из театра «Красный квадрат», который Соколов организовал после уничтожения «Рампы» — для них он Учитель, и не только в области чистого театра, а, как говорят в быту, вообще «по жизни» — так в статье, опубликованной в нашей газете после смерти режиссёра, писал о нём один из его учеников, журналист Вадим Сидоров.
Учитель вновь собрал родных людей ( потому что могут ли быть ученики не родными?) 10 марта в Хакасском национальном музее имени Л.Р Кызласова. Конечно, это называлось «вечер памяти», но на самом деле, как и заявлено, оказалось встречей, на которой Соколов не мог не присутствовать. И он был — в фотографиях, фразах, воспоминаниях. Он ведь в спектаклях своих никогда практически не выводил погибших героев за кулисы — чаще всего они оставались на сцене, тем самым будто обозначая: есть черта, но нет смерти.
На «Встрече» это понимали все.
И, кажется, можно было бы и не говорить ничего — но огромная благодарность за правильное восприятие жизни, искусства, театра не позволяла молчать.
Известный археолог, преподаватель Хакасского университета Александр Поселянин в 1985 — 1988 годах был Полонием в соколовском «Гамлете»: «Театр — это магия, он произошёл из необходимости. Из необходимости человеку стать человеком. То, что было до театра, присуще «дочеловеческим» формам жизни. Танец, музыка, строительство — всё это есть в природе, движения животных, звуки, издаваемые ими или природными явлениями, создание жилищ муравьями или осами. А театральные мистерии — это другой уровень, это манипуляции с реальностью, её изменение. Театр — одно из самых древних искусств, и здесь (Александр показывает на фотографии, сохранившие его Полонием) мы занимаемся магией. Прикасаясь к мистериям, которые создавал Соколов, мы получали огромный опыт для души, для разума, высокое психологическое чутьё, которое уже никогда не исчезнет из человека».
Первым шагом по осмыслению творческого наследия Мастера назвала «Встречу» дочь режиссёра, художник, дизайнер Елена Соколова.
— Пролетело пять лет, как папа ушёл из жизни, но мне хотелось бы обозначить то, что происходит сейчас, как опыт благодарности — за то, что мне повезло быть его дочерью, за людей, которых он собрал вокруг себя, за талант Татьяны Майер, сделавшей его счастливым, за то, как в республике относятся к его памяти.
Он прожил жизнь очень напряжённо, «на разрыв аорты», исповедовал, именно исповедовал религию Станиславского, многое сделал, и это живо. Вот только фотографий с репетиций и со спектаклей его сохранилось мало — он сохранял таинство театра, не позволял съёмки...
Но то, что сохранилось, можно увидеть — каждый четверг в музее будут продолжаться встречи с показом уникальных фото- и видеоматериалов, интервью и отрывков из спектаклей, созданных режиссёром Соколовым. Частично удалось записать всего пять постановок: «Гамлет», «Реквием», «Прошлым летом в Чулимске», «Ромео и Джуль­етта», «Антигона».
Министр культуры республики Светлана Окольникова, вспоминая Василия Викторовича, подчеркнула, что Соколов — режиссёр без подтекста, без компромисса, удивительным образом сочетавший в себе правду и накал.
— Чёрное и белое. И красный квадрат. Лаконичная стилистика правды от Соколова, умевшего при самой незначительной сценографии ставить спектакли, ставшие эпохой. Гениальный режиссёр, обладавший огромным даром обучать людей искусству, отличать настоящий театр от подделок, жизнь от изображения жизни.
Это правильная школа, и её он оставил нам в наследство.

Елена АБУМОВА

Вехи

Василий Викторович Соколов (1938 — 2016 годы), режиссёр. В 1969 году окончил Высшее театральное училище имени Щукина. Преподавал режиссуру в Минусинском культ­просветучилище. В 1973 — 1983 годах — режиссёр Усть-Абаканского театра. Спектакль «Последний срок» — лауреат хакасского областного фестиваля народных театров, краевого, всероссийского, всесоюзного фестивалей.
С 1976 по 2001 год — главный режиссёр студенческого театра «Рампа». Спектакль «Гамлет» — лауреат фестивалей самодеятельного творчества: хакасского областного, красноярского краевого, всероссийского, всесоюзного, международного «Театральные опыты». В начале 2000-х создал театр-студию «Красный квадрат», где работал до последних дней жизни. Всего им поставлено более 80 спектаклей. Автор двух телевизионных фильмов. Лауреат премии президента РФ по поддержке российских театральных инициатив 2010 года.



Просмотров: 854