Знаки Вселенной
Рисунок: Лариса Баканова, «Хакасия»

Настоящее искусство — то, что тревожит душу. И, без сомнения, настоящее искусство пробуждает лучшие качества в человеке: доброту, искренность, отзывчивость, умение признать свои ошибки…


Глядя на картины Геннадия Степанова, представляешь, как он пишет кистью — тихо и светло, очищая людей от наносного и мелкого. И если уж говорить о том, что характеризует мастерство любого художника, — это умение отразить гармонию мира как таковую. Степанов обрёл свой путь в живописи, подарив немало светоносных полотен, заставляющих думать, восхищаться их психологизмом, одухотворённостью. И везде присутствует «знаковость»: глубокий смысл и обязательная тайна — зазеркалье, закартинье, которые зритель жаждет разгадать. По моему мнению, всё творчество Геннадия освещено знаковой картиной «Блаженный Васечка». Всего за период творческого всплеска — с января 1998-го по октябрь 2000 года — им было написано 82 картины маслом, 15 акварелей, несколько десятков графических работ, большое количество дружеских шаржей, отмеченных точным взглядом, похожестью с натурой, необычным милым лиризмом.
Его живописное наследие можно представить как циклы. В «Знаковом», кроме «Блаженного Васечки», представлены завораживающие картины «Мечтатели», «Шаман», «Двое», «Саламандры. Танец Огня», «Аба-тёсь», «И седьмой Ангел вострубил...», «Медитация», «Сильфы. Утренние сны». В цикле «Психологический портрет» — «Ожидание», «Урусвати», «Актриса», «Григорий Распутин», «Девушка в голубом». В «Духовном»: «В терновнике. Последняя ночь», «Покаяние». В «Пейзажном»: «На реке Абакан», «Раннее утро», «Весна», «Перед бурей».
Ещё раз утверждаешься в мысли, что искусство вне времени. Детали, бытийность — лишь моменты, чтобы отразить его. Основа — вечность, идея, импульс. Аллегорически отразив на плоскости бумаги, холста, картона идею, художник несёт в будущее свой микрокосм. Почему зрители замирают перед «Блаженным Васечкой»? Почему замолкают, словно вслушиваясь в звучащий с холста малиновый звон колоколов? Васечка — святой, познавший тяготы и лишения жизни, простивший всех и вся, уверовавший глубоко и светло, озарил дорогу к Храму. В склонённом, удлинённом по традиции русской иконописной школы теле блаженного, несущего на груди тяжёлый крест за всех грешных и мечущихся в безверии, — сила, мощь правды, подвижничество...
Художник впитал с детства прекрасные образы русской художественной школы, прикоснулся к творениям иконописца Рублёва. Иначе откуда же столь проникновенное величие Храма-неба, написанного голубыми, фиолетовыми, розовыми, красными, золотистыми красками? Храм человеку предстоит, прежде всего, построить в душе и сердце, когда исторгнутся из них тщеславие и гордыня, когда поймут люди, что их сила в любви к ближнему, в единении мира. Геннадий Степанов закодировал на холсте образ России, её ментальность. Для того, чтобы написать этот образ, художник явно отождествлял себя с ним — вольно или невольно. Но для этого творцу необходимо самому любить, страдать за людей, растить детей, переносить лишения очередных социальных катаклизмов своей многострадальной страны. Может, поэтому и прожил Геннадий не так много — 51 год, сгорев, как свеча, и страдая за мир?
В картинах чувствуется романтический образ художника. В «Мечтателях» — домашний очаг, до слёз родной, тёплый, желанный. Два мечтателя: молодая женщина, грезящая о возлюбленном, и рядом милый, добродушный лисёнок. Ассоциативность у художника не имеет границ. Мечта его о своей музе — любимой жене, писательнице Ларисе Катаевой, отражена в желании быть всегда рядом, в любом образе. Ну, хотя бы преданным лисёнком… Другой зритель, возможно, эту картину воспримет иначе…
«Шаман» Степанова — это экстаз камлания посвящённого человека, умеющего говорить с духами земли, гор, леса и призывающего их помочь людям в решении насущных проблем. Экспрессия безграничных возможностей человека усилена двумя бело-голубыми образами не то каменных степных божеств хакасов, не то православных старцев-монахов. «Шаман» поэтичен и музыкален. Он дышит, поёт, шепчет... Он живёт. И мы — свидетели его необычного состояния, когда и явь, и сон сошлись вместе. Как сходятся иногда в горах солнце и луна. Ещё мгновение — и они разойдутся: одно за горизонт, другая засияет в ночном небе. Миг, как Вечность...
Секрет практически всех работ художника — в его духовности: это стержень, опора, основа разговора с миром опосредованно, при помощи образов-символов. В картине «И седьмой Ангел вострубил...» интересно движение, динамика парящего Ангела. Он буквально взмывает ввысь. Причём полёт Ангела у Степанова обрёл новую направленность — вертикальную. Ангел вострубил о событиях, надвигающихся на человечество, поднявшись в бездонное небо. Ощущение отражённого эха не покидает зрителя ещё долго.
В серии «Психологический портрет» примечательны многие картины, но особенно — «Актриса». Действо-волшебство, когда образ маленького доброго шута повторён в кукле-марионетке в руках актрисы. Это творческая находка художника, апофеоз детства человечества, о котором оно так быстро забывает в «благах» цивилизации.
«Пейзажный» цикл художника говорит языком природы. Такой предутренний туман, выползающий из тайги (например, «Раннее утро»), мог написать тонко чувствующий человек, способный оживить в своих картинах любую деталь. Геннадий Степанов размышляет о непреходящем. Без сомнения, проживи художник дольше — он остался бы верен в творчестве идеям своего «Блаженного Васечки». Глядя на его картины, хочется надеяться на лучшее будущее России...

Александр УРАНОВ
Абакан

Наша справка

Родился Геннадий Степанов 4 апреля 1949 года в селе Дзержинское Красноярского края. Учился в Красноярске в средней школе № 47, параллельно — в художественной школе имени В.И. Сурикова, отслужил в армии. Занимался рекламой, работал в газете «Советская Хакасия».
С женой, писательницей Ларисой Катаевой, его связывали крепкие узы любви и верности. Несколько своих книг она посвятила памяти мужа, с которым вырастила двух прекрасных детей.
В апреле 1999 года в абаканском выставочном зале «Жарки», в день 50-летнего юбилея художника, состоялась его единственная прижизненная персональная выставка. В январе 2001-го — ещё две, уже посмертные. Его полотно «Блаженный Васечка» экспонировалось в картинной галерее Минусинска. Многие картины художника (47 полотен) были проданы и подарены в частные коллекции любителям изобразительного искусства Сергиева Посада, Клайпеды (Литва), Салдуса (Латвия), Тбилиси (Грузия), Чебоксар (Чувашия), Воронежа, Красноярска, Новосибирска, Омска.



Просмотров: 38

Загрузка...