13 апреля был дан старт всероссийской мастерской музыки «Джаз в Хакасии». В 2023 году она продолжалась пять дней, объединив собой два межрегиональных фестиваля — «Джаз собирает друзей», «Джаз в Хакасии» и два федеральных проекта.

Конечно, это ставшая уже традиционной всероссийская школа оркестровой музыки, проводит которую руководитель оркестра «Фонограф-Симфо-Джаз», народный артист России Сергей Жилин, и (внимание!) первый всероссийский фестиваль авторской ансамблевой музыки «Джаз в Хакасии», поддержанный грантом Росмолодёжи в 1 миллион 150 тысяч рублей.
Нельзя не заметить и не отметить — ежегодно наша джазовая мастерская прирастает чем-то абсолютно новым, очень масштабным. В прошлом году реально «зажгли» дети! Фестиваль «Джаз собирает друзей» собрал на одной сцене более 120 молодых музыкантов, открыл юные таланты юга Сибири. В то же время поклонники и музыканты открыли для себя ансамбль LRKtrio — он покорил зрителя. И пожалуйста — буквально через год у всех появилась ещё и возможность вплотную познакомиться именно с ансамблями.
— Авторский джаз — это наша давняя мечта. Хотелось собрать на одной сцене музыкантов, которые продвигают именно своё творчество. Она сбылась, и это мегакруто! Замечу, что это не просто конкурсные прослушивания, а реальный шанс для лучших десяти молодёжных ансамблей поработать над своим авторским материалом с экспертами мирового уровня, — рассказывает руководитель проекта Юлия Глухоедова.
Один из экспертов — Пётр Кимович Назаретов, профессор Ростовской государственной консерватории имени С.В. Рахманинова. (Это важно, ведь именно Ростов долгое время, ещё при Советском Союзе, считался столицей джаза благодаря яркому человеку, великолепному джазмену, энтузиасту, организатору фестивалей Киму Аведиковичу Назаретову. Этот человек сыграл выдающуюся роль в становлении российского джаза.)
Сын пошёл по его стопам — он пианист-виртуоз, композитор, аранжировщик, педагог, автор произведений для джаз-оркестра, джаз-ансамбля, музыки для театра и кино.
Другими словами — легенда джаза! Прямо здесь, в институте искусств Хакасского университета, в знаменитой 101-й аудитории, которая концертный зал?! Ну да, это казалось невероятным…
Именно Петру Назаретову выпала честь 13 апреля открыть обширную программу из нескольких фестивалей в Хакасии своим мастер-классом «Импровизация. От простого к сложному».
Естественно, в аудитории было туго со свободными местами.
Послушать профессора джаза собрались взрослые музыканты — им в молодости посчастливилось принимать участие в фестивалях, которые организовывал Ким Назаретов, студенты музколледжа, преподаватели ХГУ.
Было много интересной теории — Назаретов преподаёт «импровизацию» как дисциплину студентам консерватории. А здесь целый курс в течение одного академического часа!
Но была и практика. Некоторым счастливчикам — например, первокурснику музколледжа пианисту Максиму Муратову будет что вспомнить. Он музицировал с самим маэстро Назаретовым.
-— Мы по сути не учимся импровизации. Мы её восстанавливаем в душе. Каждый ребёнок, и вы это знаете, слышит мелодию образами. Любой малыш, живущий в доме, где есть музыкальные инструменты, обязательно импровизирует. Взрослым иногда кажется, что за ерунду ребёнок там делает за роялем, что за какофония звуков? А там медведь за лисичкой гонится, оказывается. Так меня удивила маленькая дочь, когда объяснила, что именно она изображала, терзая клавиши рояля. Импровизация — это творчество. Это всегда «за рамки» классической мелодии.
Безусловно, овладевать инструментом можно и нужно только на образцах классической музыки. Я по образованию классический пианист. А импровизация — это те чувства, эмоции, живые краски, что ты вкладываешь в музыку. (На следующий день то же самое, только другими словами, скажет пианист-виртуоз, ещё одна легенда и звезда джаза Сергей Жилин. — Прим. авт.)
Возможно, дело и в том, что любое классическое произведение — слепок того времени, в котором оно было создано, оно застыло. А ведь история, жизнь, её восприятие, чувства человека меняются. Поэтому импровизируя, добавляя что-то своё, мы делаем классический образец современным, оживляя каждый свою Галатею.
Об этом можно долго говорить, но посоветую вам простое. За столь небольшой промежуток времени ни один преподаватель, даже самый гениальный, не научит вас импровизации. Он не сделает это за месяц и, может, год — требуется время, чтобы наработать практику и научиться слышать и воспроизводить так, как ты это понимаешь и чувствуешь.
Но! Есть огромное количество хороших учебников. Делайте те упражнения, которые рекомендуют авторы. Много слушайте, много анализируйте. И когда слушаете, то не просто балдейте и хлопайте в такт. Старайтесь понять, как это происходит.
Великий Доктор Джаз, Билли Тейлор, автор множества книг о джазе, писал, что импровизации можно научиться, это не дар свыше, это такой же предмет, который нужно повторять и развивать. Самое главное — не бояться строить фразы, слушать и слышать их, а не чесать звукоряды за разом раз. Да, можно и даже необходимо снимать другие импровизации, но важно не воспроизводить их механически. Нужно их чувствовать, — рассказывал Пётр Назаретов.
В этот день в институте искусств состоялось несколько мастер-классов по ансамблевой музыке, ритмике, вокалу, а вечером в городском Центре культуры «Победа» прошёл невероятно взрывной, яркий фестиваль «Джаз собирает друзей», в котором выступили дети. Как это было, мы расскажем в следующих номерах газеты.

Елена АБУМОВА

Равнение на лучших

В этом году в проекте всероссийской мастерской музыки «Джаз в Хакасии» приняли участие представители из 15 регионов России. На участие в двух событиях федеральной джазовой мастерской заявились музыканты со всей России. Для того, чтобы попасть в офлайн-этап первого Всероссийского фестиваля авторской ансамблевой музыки под наставничеством LRKtrio, было подано 40 заявок от коллективов всех федеральных округов страны. По итогу было отобрано 10 ансамблей из Ростова-на-Дону, Москвы, Ставрополя, Красноярска, Абакана, Екатеринбурга и Владивостока. А на участие в третьей всероссийской школе оркестровой музыки под руководством Сергея Жилина из более чем ста заявок были отобраны 25 музыкантов, в числе которых пианист из Донецкой Народной Республики, которого лично отметил Сергей Сергеевич.
Напомним, что этот проект был поддержан Федеральным агентством по делам молодёжи и Президентским фондом культурных инициатив. Мастерская музыки проводится региональным отделением «Союза добровольцев России» совместно с Хакасским государственным университетом имени Н.Ф. Катанова при содействии министерства культуры и министерства образования и науки Хакасии и Молодёжного центра стратегических инициатив и проектов.