Круг как символ единства и бесконечности

№ 64 (24584) от 16 июня
Авторская скульптура Светланы Шинкаренко под названием «Фото на память». Авторская скульптура Светланы Шинкаренко под названием «Фото на память».
Фото: Сергей Власов, «Хакасия»

Божественная глина… Более точно связанного между собой сочетания слов, даже не слов — смыслов, отыскать сложно.

Главный материал вселенной, из которого первого человека создали, и в дар ему после дали, чтобы и он, по образу и подобию, лепил и творил.
Тысячелетиями из глины делали простенькие горшки и плошки, лепили детям игрушки, изразцы и прочие ремесленные изделия. А потом шли дальше, создавая из неё такие произведения, что использовать можно только для любования глаз и души наслаждения.
А как иначе? Глина — она ведь живая.

Чтоб из комка, умна, легка, возникла форма

В Хакасском национальном краеведческом музее имени Л.Р. Кызласова открылась выставка сибирской керамики с символическим названием «Круг» [12+]. На ней представлены не горшки и плошки да глиняные свистульки, а настоящие произведения искусства, необычные, тёплые, такие человеческие — и такие красивые. Каждым любоваться хочется, трогать, гладить, многое просто собрать и домой унести. Но нельзя — экспонаты.
Созданные руками известнейших мастеров, они начали своё путешествие в Красноярске, побывали в Ачинске, и вот — приехали в Абакан. Про известнейших мастеров — не преувеличение. Выставка объединила более 150 произведений 30 керамистов из Красноярска, Иркутска, Новосибирска, Омска, Тайги и других сибирских городов, среди которых такие известные скульпторы, как академики Российской академии художеств Сергей Ануфриев и Галина Визель, любимый студентами института искусств ХГУ профессор Алесь Мигас, один из основателей школы красноярской керамики, профессор кафедры «Художественная керамика» Сибирского государственного института искусств Иван Кротов, Светлана Шинкаренко, Елена Краснова, Валерий Кузнецов и другие. В общем, целый круг художников, но и не только. Ещё и круг основных тенденций современной керамики — от максимально абстрактных, в центре внимания которых находятся эксперименты с формой и цветом, до предельно реалистических, сфокусированных на уподоблении керамики натуралистической скульптуре и живописи.

Третья школа керамики

— Название «Круг» для нашего первого выставочного проекта Триеннале сибирского декоративного искусства подходит более всего. Это первичный символ единства и бесконечности, знак абсолюта и совершенства, гончарный круг вечности, — улыбается руководитель и куратор проекта, член Союза художников России Иван Кротов. — Мы постарались показать весь срез профессиональной керамики, которую относят к сибирской школе. Определение это было дано доктором искусствоведения, академиком Российской академии художеств Валерием Малолетковым ещё 15 лет назад. Он писал в диссертации, что в девяностые годы прошлого столетия сложилось новое самостоятельное явление в декоративной керамике — красноярская школа, объединившая художников, работавших в Сибири и Алтайском крае. «Мастера этой школы особый акцент делают на современное прочтение корневых, мифологических и знаковых первооснов искусства далёких предков, бережное отношение к традициям народного орнамента, соединение керамики с другими материалами», — заключал Малолетков, поставив сибирскую школу наособицу.
Вообще керамика сегодня — яркое, востребованное направление искусства, куда там пластику и другим материалам, не органичным человеку! Глина была всегда. Это натуральный, светлый материал, который никогда не выйдет из обихода. Например, основная часть всей посуды — керамика. А если такая чашка разбивается, то это, как говорится, на счастье. И мы очень рады, что наш первый пробный шар при поддержке Фонда президентских грантов состоялся и привлёк к себе большое внимание. Параллельно с выставкой мы проводим мастер-классы и другие мероприятия, связанные с популяризацией и показом школы сибирской керамики, — рассказал Иван Кротов.
Побывав на выставке, понимаешь, почему школа сибирской керамики, участники которой являются авторами проекта «Круг», по праву считается третьей по объёму и значению в стране после московской и питерской школ.

От простого до великого — один шаг

Один из соавторов проекта — Андрей Сокульский, искусствовед регионального отделения Урала, Сибири и Дальнего Востока, автор и руководитель российской программы исследования и презентации творчества Андрея Поздеева. Он отметил, что декоративно-прикладное направление находится «в тени» более успешных видов искусства: «Несмотря на распространённое мнение, что искусство — это прежде всего живопись, существует гораздо более широкий круг художников, занимающихся стеклом, деревом, керамикой во всех её проявлениях — от терракоты и майолики до фаянса и фарфора. На самом деле наша Триеннале включит в себя более 120 мероприятий, которые позволят более комплексно посмотреть на состояние красноярской, сибирской керамики».
Директор Хакасского национального краеведческого музея имени Л.Р. Кызласова Андрей Готлиб вручил благодарственные письма за организацию и проведение выставочного проекта «Круг» его авторам Ивану Кротову и Андрею Сокульскому. Он подчеркнул, что музей всегда открыт художественным проектам.
— Это ярко, многогранно, познавательно и важно. Как археологи, мы чаще всего сталкиваемся с керамическими изделиями. Часть коллекции нашего музея: сосуды тагара, неповторимые маски таштыка, скульптуры — это керамика, имеющая огромную художественную и историческую ценность. Многие из древнейших изображений матери-богини, так называемой палеолитической Венеры, вылепленные из глины и обожжёные, являют собой один из древнейших примеров известной науке керамики, то есть глина, — это один из первых материалов, используемых человеком. Выставка «Круг» пропагандирует очень специфическую, одну из древнейших отрасль искусства, — заметил Андрей Готлиб.
Для Хакасии такая выставка имеет огромное значение: на территории Хакасско-Минусинской котловины изделия из глины имели широкое распространение. В декабре 1997 года, когда в республике возрос интерес к творческим специальностям высшего образования, решением учёного совета ХГУ имени Н.Ф. Катанова в структуре университета был создан институт искусств. С 2000 года в институте работает кафедра декоративно-прикладного искусства и народной художественной культуры, выпускавшая в том числе и художников-керамистов. С первых дней основания кафедры её курировал Алесь Яковлевич Мигас, член Союза художников России, заслуженный педагог Красноярского края, профессор Сибирского государственного института искусств имени Д. Хворостовского. Он один из авторов и активных участников выставки, на которой представлена его композиция «Кактусы», а для студентов занятия с ним — огромный стимул к свободному творчеству, сейчас они даже специально ездят в Красноярск «позаниматься с Мигасом». Оксана Киштеева, доцент кафедры декоративно-прикладного искусства ХГУ, поблагодарила организаторов выставки за предоставленную возможность увидеть работы не виртуально, а вблизи, рассмотреть мельчайшие детали.
— Для наших студентов очень важно видеть, как работают художники Сибири. Сибирский институт всегда является высокой планкой по творческому заряду и качеству образования, — сказала она.
Выставка будет экспонироваться в музее до 26 июня. В июле её уже ждут в других городах Сибири. Благодаря «керамическим гастролям» работы художников смогут увидеть жители шести городов Красноярского края.

Елена АБУМОВА


Просмотров: 118