Я по жизни наивный романтик

№ 32 – 33 (24139 – 24140) от 20 февраля
«Я помню первый приезд в Хакасию, — рассказывает Владислав Косарев. — Остановился тогда как вкопанный перед фотографиями прекрасных хакасских женщин в национальных одеждах. Загадочная хакасская женщина: красота необыкновенная, природная, глубинная женственность. Это такая магия...» «Я помню первый приезд в Хакасию, — рассказывает Владислав Косарев. — Остановился тогда как вкопанный перед фотографиями прекрасных хакасских женщин в национальных одеждах. Загадочная хакасская женщина: красота необыкновенная, природная, глубинная женственность. Это такая магия...»
Фото: Александр Колбасов, «Хакасия»

19 февраля в пресс-центре газеты «Хакасия» состоялась встреча с известным баритоном Владиславом Косаревым, приехавшим в Хакасию в рамках гастрольного тура по городам Сибири. В Абакане, Саяногорске, Минусинске певец представит новую программу «И снова о любви».

Владислав Косарев известен меломанам республики как исполнитель ставших уже классическими эстрадных песен XX века, которые мы слышали как на концертах зарубежных мастеров, так и великих советских вокалистов. В Хакасию он приехал уже в шестой раз, но билеты на его выступление были раскуплены поклонниками задолго до концерта.
Журналистам же посчастливилось побеседовать с Владиславом в неформальной обстановке. Ну, во-первых, был вкусный торт. К нему прилагался не менее вкусный ромашковый чай. Это во-вторых. Но главное — искренний, дружелюбный, позитивный разговор о творчестве и жизни. Певец покорил всех без исключения.

Необыкновенный зритель у вас

— Чем привлекает меня Хакасия? — улыбается Владислав. — Меня ещё в первый приезд впечатлил зритель, которому оказалась интересна та музыка, которой я посвящаю свою жизнь. Это удивительно, приятно и очень правильно. Сибирь на сегодняшний день в определённой мере сохраняет традиции русской певческой культуры, здесь помнят, ценят и любят хорошую эстраду прошлых лет, поют народные песни. Поэтому неудивительно, что я езжу в Сибирь гораздо чаще, чем в другие регионы России. Абакан вообще в этом отношении уникален — здесь люди ходят слушать симфонический оркестр, концерты хорошей музыки происходят при переаншлагах. Это большое чудо — здешняя филармония и её руководитель и дирижёр оркестра Вячеслав Инкижеков, который постоянно находится в творческом поиске. Да что там — он минуты спокойно не посидит, если не выдумает что-нибудь интересное. Поэтому и зритель здесь такой, подготовленный, с которым приятно работать, для которого хорошо петь и видеть, понимать, что он чувствует тебя душой. Для исполнителя это огромная награда.
Владислав родился в Смоленске, в музыкальной семье. Ну как музыкальной? Дедушка и бабушка пели, мама с отцом тоже. Хотя работали на заводе. Но в те времена люди действительно больше пели — и дома, за столом, и укачивая детей, да и просто за работой. Пели хорошие песни из кинофильмов, народные напевы и страдания или частушки с потешками. Дед, участник Великой Отечественной войны, играл на гармони. И шестилетнего Владика — по воспоминаниям, он тогда «с табурета» хорошо исполнил песню «Крейсер «Аврора» — мама записала в Смоленскую музыкальную школу на класс баяна.
Так, с шести лет и началась его музыкальная судьба.
— Баян, правда, я потом оставил. Выбрал фортепиано. Хотелось разные песенки играть современные, «Битлз» там, «Скорпионс»… Дед обижался на меня, но потом простил.

Музыка как дело жизни

Окончив Смоленское училище имени Глинки, Владислав едет в Москву, поступает в знаменитую академию имени Гнесиных — на класс хорового дирижирования. В 2001 году, окончив обучение, начинает работать в хоре «Пересвет» — сначала солистом, потом дирижёром. За восемь лет, проведённых с этим коллективом, музыкант вырос как профессионально, так и внутренне. «Пересвет» объездил с гастролями десятки стран мира, побывал с выступлениями на значимых площадках страны. Работая там, Владислав Косарев стал обладателем первой премии и удостоился звания лауреата на I международном конкурсе дирижёров имени Юрлова, был награждён орденом «Вера, Надежда, Любовь» и золотым орденом «Служение искусству».

Движение только в одном направлении

И всё же в 2009 году он решает заняться сольной карьерой. Почему?
— Пожалуй, с этим связано моё некоторое разочарование в дирижёрской карьере. Показалось, что в определённый момент мы достигли потолка, что ли. Как-то всё пошло ровно, по горизонтали. А для творческого человека движение возможно только в одном направлении — вверх. И ещё мне хотелось развернуться к людям лицом, начать общаться с ними минуя посредников — и я снова начал петь.
Конечно, были трудности. Нынешнее культурное пространство изменилось, шоу-бизнесу гораздо выгоднее предлагать продукт, не требующий осмысления, работы души, не претендующий на красоту. Мы потеряли советскую эстрадную школу — прекрасную, сильную, и не так уж много было в ней идеологии! А взамен? Даже не хочется говорить о том, что мы получили взамен.
А что случается с людьми, когда они слышат старые эстрадные песни? Они будто живой водой умываются. Я по жизни наивный романтик. Считаю, вернее уверен, что песнями можно изменить мир, человека. И ещё я счастливый — могу видеть, как это происходит. Поэтому не спрашивайте меня, почему я так часто бываю у вас в гостях с концертами — в Хакасии я нашёл зрителя, тех людей, что неравнодушны к классике советской эстрады, к песням с огромным смыслом, хорошей музыкой — тем, что затрагивает потаённые струны человеческой души, делает людей лучше.

Елена АБУМОВА



Просмотров: 1181