«Впервые» — это слово несколько раз звучало на открытии выставки «Хранители культурного кода Сибири» [0+], организованной совместно Союзом творческих лидеров «Три сферы» из Красноярска и коллективом Абаканской картинной галереи имени Ф.Е. Пронских.

В ожидании открытий

Впервые собраны работы трёх художников, не только связанных красноярской школой живописи, но и близких по духу и восприятию Сибири и отношению к её людям.
Впервые выставлены работы, взятые из личных коллекций родственников художников.
Впервые в картинной галерее Абакана выставка объединила организации, находящиеся в разных городах: на открытие приехали сотрудники Минусинского регионального краеведческого музея имени Н.М. Мартьянова, которые также сотрудничают с Союзом творческих лидеров «Три сферы». А так как никто из них и не скрывал готовности к внедрению новых проектов, вероятно, в будущем нас ждёт ещё не менее интересная совместная работа.
Присутствовавшая на открытии выставки заместитель директора по развитию и информационно-методической работе Минусинского музея имени Н.М. Мартьянова Наталья Голованенко сказала: — «Три сферы» — действительно, союз творческих людей, с множеством идей. Союзу в этом году исполнилось десять лет, очень много проектов реализовано, а будет — ещё больше! И в нашем музее, и в Абаканской картинной галерее.
Жителям Хакасии и гостям республики повезло: редко предоставляется возможность увидеть в одном месте картины художников разных поколений, но единых по духу — Дмитрия Каратанова, Тойво Ряннеля и Валерия Кудринского.

Ученик Сурикова

В Хакасии живут талантливые люди: музыканты, художники, певцы. Преклоняюсь перед их даром. Вот и перед карандашными набросками Дмитрия Каратанова замерла: как можно несколькими штрихами показать характер людей, саму атмосферу?
Дмитрий Иннокентьевич — наш художник, родился в Аскизе. Его отец, который и сам баловался рисованием, был знаком с Василием Суриковым. Поэтому Иннокентий Каратанов, поддерживая интерес сына к рисованию, отправил его в Красноярск к приехавшему из Малороссии художнику, академику Михаилу Рутченко.
Когда в очередной раз в доме Каратановых появился уже известный в ту пору Суриков, Дмитрий показал ему свои рисунки. Василий Иванович поддержал начинающего художника, указав как на достоинства этюдов, так и на их недостатки. По совету Сурикова в 1892 году Каратанов поступил в Императорскую Академию художеств, где учился у самого Куинджи.
Потом будут экспедиции, в основном по северным районам Енисейской губернии. Так мастерской художника стала суровая, но яркая первозданная природа. И люди, характеры которых Дмитрий Каратанов отразит на бумаге — карандашом и акварелью, маслом на холсте. Он вошёл в сибирское искусство как художник-реалист.
В начале 1910 года в Красноярске открылась первая в Сибири рисовальная школа, в которой стал преподавать Дмитрий Иннокентьевич.

Воздушность и колорит

...Яркий букет на фоне заиндевелого окна, за которым трескучий мороз. Краски настолько насыщенны, что даже белизна бьёт по глазам. Это художник, финн по национальности, Тойво Ряннель.
Его семья в период политических репрессий была сослана в Сибирь, которую ребёнком он принял и полюбил.
Начинающего художника поддержал Дмитрий Каратанов. В своё время сам он получил напутствие от Сурикова и, став учителем, продолжил его школу, передавая секреты мастерства уже своим ученикам. В том числе и Тойво Ряннелю, который к тому же был соседом Дмитрия Иннокентьевича по квартире. Беседы с Каратановым — хранителем и продолжателем реалистических традиций Василия Сурикова — не могли не повлиять на молодого художника.
— Тем не менее Ряннель выработал свой собственный стиль, — знакомит с его творчеством Эльвира Казанцева, научный сотрудник Абаканской картинной галереи. — Его произведения вы выделите сразу среди работ других художников. Тойво Ряннель много работает с акварелью, на нашей выставке представлены его наброски в миниатюре. Он накладывает краски лёгкими и быстрыми мазками. Эта техника создаёт впечатление некой воздушности и реальности. Например, волна в картине «Карское море», кажется, что вот-вот снесёт вас с ног.

Простота и ясность

Вот ты какой, Тойво Ряннель, — портрет художника на фоне сибирского пейзажа, на берегу Енисея, написал его ученик и друг Валерий Кудринский. Их объединяли экспедиции по Сибири.
— Оба никогда не расставались с этюдником, много путешествовали по Красноярскому краю, бывали на Таймыре, в низовьях Енисея, в Саянах, Хакасии, Туве, открыли для себя суровую красоту Крайнего Севера, которой были покорены, — продолжает обзор выставки Эльвира Казанцева. — На пленэрах в дружеском общении с мастером Валерий Кудринский многому учился.
«Ряннелевская» трактовка природных мотивов чувствуется в пейзажах Кудринского — это лиричность, которой пронизаны не только камерные произведения, но и эпичные полотна.
Любимой техникой для обоих художников была акварель, которой они виртуозно владели, но каждый со своим стилем.
— Сердце художника Кудринского навсегда отдано пейзажам. Одно из главных достоинств его картин — классическая простота и ясность изображения, — делает акцент на выставленных работах искусствовед. — Иногда в картинах Кудринского пейзаж объединяется с портретом: природа и человек пронизываются единым настроением.
Художники внесли значительный вклад в развитие красноярского пейзажа. Продолжатели традиций отечественного лирического пейзажа, они воспевали красоту сибирской природы в её бесконечном разнообразии. Их произведения стали неотъемлемой частью отечественной культуры, гордостью и достоянием всей Сибири.

Ирина СТАРЦЕВА