В Абаканской картинной галерее открылась экспозиция творческого объединения минусинских художников «Колорит». В выставочном зале «Чылтыс» представлено более 50 работ в самых разных жанрах и техниках.
— Нашему объединению «Колорит» чуть больше трёх лет, — рассказал его руководитель, член Союза художников России, график и аквалерист Виталий Вальков. — В марте 2015 года в его состав вошли восемь художников. Сегодня в нашем полку уже 17 минусинских мастеров изобразительного искусства. Костяк — преподаватели минусинской детской художественной школы, а также художественного колледжа.
Абсолютное большинство членов объединения имеют профессиональное художественное образование, опыт участия в выставках различного уровня, от городских и региональных, до межрегиональных и зональных. В багаже «Колорита» — шесть коллективных экспозиций.
В конце прошлого года объединение выиграло президентский грант. На полученные средства художники организовали несколько пленэров, а также издали три альбома: «Минусинские художники: узнайте наших!», «Творчество «Владимира Капелько» и «Портретная галерея Вадима Елина».
— Выставка получилась шикарной — разноплановой по стилям и жанрам, — рассказала директор Абаканской картинной галереи Юлия Чурилова. — Убеждена, что такой замечательный подарок по достоинству оценят посетители.
Кружка с ароматным чаем. Коробок спичек на листочке бумаги. Разухабистые кирзовые сапоги притулившиеся рядом с топором и печкой-буржуйкой. Не даром автор Татьяна Драгунова назвала своё полотно «В землянке». Глядишь на картину и сами собой всплывают из памяти до боли любимые строчки «Бьётся в тесной печурке огонь...». Радует глаз «Летний натюрморт» Марины Сусиной. В берестяном туеске — красные бусины калины, терпкой, горько-сладкой ягоды. Бесшабашные полевые цветы в матовой лейке. И упругое солнечное полено. Такой обыденный союз — а на душе становится легко и ясно, видимо мастер с таким настроением писала своё полотно.
— Пейзажи и натюрморты — мои любимые жанры, — рассказала преподаватель детской художественной школы Ирина Бехтерева. — Работу «Усть-Каспа. Утро» писала этим летом на пленэре. (Деревянные(в чём душа держится?) домишки отыскали защиту в пролеске. А вокруг беззастенчиво вьются бурьян и трава-переросток. И на всём — апельсиновый отсвет летнего солнца. Красота невозможная! Авт.) Вставала с первыми петухами и за кисть. Иногда приходится делать наброски, но вот этот пейзаж сотворила на одном дыхании. Может быть и потому, что утро — моё любимое время суток...
На выставке у Ирины Владимировны всего пять работ. На трёх из них — цветы — георгины, пионы, полевые. Легкие, изящные бутоны словно привет из жаркого лета.
Нежная прозрачная акварель в пейзажах Виталия Валькова будто светится изнутри. Сюжеты — самые обычные — деревянные домики, деревца в белом как пух снегу. Акварельная живопись не так популярна в среде художников, как масляная.
— А всё потому, что требует максимальной собранности и концентрации от автора, — поделился секретом Виталий Григорьевич. — Когда пишешь маслом, кисть можно и отложить — на день, неделю. Не понравится — нанести повторный слой. Работа в технике мокрой акварели обязывает выполнить всё в один присест. Не откладывая на завтра, то что можно сделать сегодня. Иначе не избежать грязи.
Посетители с удовольствием разглядывали праздничные творения Александра Крячика. Минусинский самородок будто задался целью покорить зрителей игрой цветовой палитры. Доминирует — лазурь и ультрамарин. На его пейзажи «Река Кизир. Перекаты», «река Кизир. После дождя», «Дорога на Ергаки». «Сосны у дороги» можно любоваться часами — такой заряд любви к жизни от них исходит.
Поражают разноплановостью работы Александры Рандмаа. Некой мистикой наполнены зеркально-выполненные полотна, на которых изображены две лодки. Одна вся охвачена солнечным золотом. Другая будто вернулась из мира мёртвых. Недаром на дне её лежат странные, похожие на грабли, крючья. Только перевозчика Харона здесь не хватает. И совершенно реалистичный портрет «Василия Гладкова» — стройные парень в стильно-черном свитере и брюках, небрежно закинул за вихрастую голову руку. Рядом портрет «Тувинской невесты» — строгой красавицы в багряном платье. А по соседству чудесное, доброе лицо девушки-Земли в исполнении Натальи Светненко.
Строгие, сдержанные творения искусствоведа, выпускника Санкт-Петербургского института имени Ильи Репина Ярослава Марковского полны загадки. Он — признанный мастер городского пейзажа, поэтому его «Срипачка» — особенный дар почитателям. Замечательно-реалистично выполнены пейзажи Сергеем Башкирцевым, — сотрудником Абаканской картинной галереи. Тихая протока, осень, лес. Как ему удалось передать туманное облако над водной грядой? Будто чувствуешь влагу на своём лице...
Перечислять творения всех минусинских мастеров не стану: пусть каждый получит возможность самостоятельно оценить работы сотворчества «Колорит». Выставка будет работать до 23 декабря.
