А вы смотрели Брехта? Да, да, именно смотрели. Где? В хакасском национальном театре кукол «Сказка». Там петербургский режиссер Александр Стависский поставил известную пьесу немецкого классика «Кавказский меловой круг».
Премьерный показ прошёл 19 октября. Представление началось в фойе театра. Шарманщик завёл свой музыкальный инструмент. А за серой ширмой горцы-куклы заспорили о том, кому принадлежит долина. Затем в игру вступил певец Аркадий Чхеидзе. Чтобы разрешить спор кавказцев, он рассказал историю времён гражданской войны.
Давайте и мы проследуем за Чхеидзе в зрительный зал. Грузия. Пасхальное воскресенье. Аскетичные декорации. Мятежники казнят губернатора Георгия Абашвили. Его жена Нателла увлечённо выбирает наряды в дорогу. Она бежала из города в такой спешке, что забыла малютку-сына. Михаила спасла судомойка Груше Вахнадзе. Недавно она проводила своего жениха на войну. Девушке пришлось отправиться в дальний путь, терпеть лишения, добывать пропитание, чтобы спасти малыша-наследника от казни.
Латники охотились за знатным ребенком в тонких пеленках. Мерзкие, бесчеловечные стражники бродили по залу, светили фонариками в лица зрителей, пытаясь среди них найти похитителя ребёнка. За Михаила обещали солидное вознаграждение.
Непростые испытания выпали на долю Груше. Хотела бы она оставить младенца крестьянам, чтобы сбить с толку стражников и вернуться в город. Да не смогла. Два года Груше заботилась о мальчике. Наконец-то гражданская война позади. Тут латники и забрали малыша, которого стала искать Нателла. Проснулись материнские чувства? Нет. Захотелось прибрать к рукам поместья покойного мужа.
Груше умоляла оставить ей Михаила, кричала, что это её ребенок. Но её слова разбились о холодные доспехи стражников. Комок подступил к горлу, потекли слезы. Ах, Груше, бедная Груше.
Деревенский писарь Аздак, которого во время восстания назначили судьёй, решил судьбу Михаила при помощи мелового круга. Овации.
Мы заглянули за кулисы. Спросили о работе над постановкой у режиссёра Александра Стависского. Он вырос на Востоке, в Средней Азии, работал на Кавказе, путешествовал по Осетии и Дагестану. Режиссёру знаком горский нрав.
Ранее Стависский поставил в «Сказке» спектакль «Старшего сына» по произведению Александра Вампилова. На этот раз, выбирая пьесу для кукольного театра в Хакасии, режиссёру хотелось чего-то особенного. Александр Янович говорит, «Кавказский меловой круг» – одно из тех произведений, которое каждый режиссёр и художник носит в своем портфеле. Когда встал вопрос, какую пьесу ставить, и Стависский, и художник Валерий Полуновский практически в голос назвали «Меловой круг».
Работа закипела. Месяц репетиций. А перед этим длительное обсуждение эскизов, пошив костюмов, создание кукол и масок.
В произведении Брехта свыше 80 персонажей. Играть крестьян актёрам «Сказки» помогают куклы в скромных национальных одеяниях. Сам Бертольд Брехт задумывал народный театр. Режиссер старался сохранить простонародность.
– На сцену выходят колхозники. Однако постановка не лишена эстетики, – говорит Александр Стависский. – Автор «Кавказского мелового круга» заложил принцип театра в театре. Плюс Бертольд Брехт попытался воплотить теорию эпического театра. Поэтому так велик простор для режиссёрской фантазии. Во время работы над спектаклем мы поняли, должно присутствовать ощущение здорового дилетантизма.
Стависский показал театр сухой, аскетичный. Нет излишней напыщенности. Несмотря на скупые декорации, зритель чувствует театральное многоцветье. Действие длится четыре часа. Актёры, всадники, ростовые куклы появляются в проходах зрительного зала, на балконе. А какая Грузия без песен? На сцене хор заводит горские песнопения. Слышатся и отголоски казачьих напевов. В музыке, как и на Кавказе, переплетено многое. Сольные песни композитор Анджей Петрас из Санкт-Петербурга стилизовал ближе к грузинским мотивам.
Зритель внимательно следит за происходящим на сцене. В какой-то момент понимаешь, что среди карнавала кукол и масок с огромными ртами и носами, выпученными глазами, человеческие лица лишь у Груше, её жениха и писаря Аздака. Такой тонкий намек на доброту, способность к состраданию, на человечность.
– Мы не представляли, что постановка настолько актуальная, – отметил режиссёр. – Все темы современные, близкие зрителю. И перевороты. И войны. И во всём этом урагане страстей судьба маленького человека.
Желание свергнуть прежнюю власть казалось настолько великим. Искоренить всё и всех. Не оставить следа от правителей и их режима. Страшное время. Расправа без разбора. Кровавые годы. Присмотритесь, после мятежа ничего не изменилось. Те, кто пришёл к власти, начали богатеть. До бед народа им дела нет. Чуть позже уцелевшие князья и родственники губернатора начали возвращаться в свои имения. Вот он, бессмысленный и беспощадный бунт на сцене «Сказки».
