Верхний баннер в шапке

Как хакасские кутюрье вышили зимний вечер «Нитью времени»

Старт успеха. Почему нам грозит стать оазисом моды и в Сибири, и в стране
10:0619 декабря 2025
Наши дизайнеры одежды вновь показали себя во всей красе. Хотя всего лишь в марте этого года в Фонде развития Хакасии состоялась первая выставка коллекций одежды от местных кутюрье. Она и дала возможность понять, что искусство дизайнеров востребовано, зрелищно, интересно.

От весны до зимы

В тот день 28 марта в конференц-зале фонда случилась атмосфера, при которой сделалось ясным: создание одежды — это не только хобби, но и отличный бизнес, который нужно поднимать, развивать, популяризировать. И вот спустя промежуток времени от весны до зимы жители Хакасии смогли оценить новые коллекции одежды и украшений, созданные мастерами республики, на показе мод «Нить времени. Диалог эпох в камне и в ткани» в Хакасском национальном краеведческом музее.

Он состоялся 6 декабря в зале каменных изваяний и позволил увидеть, что развитие индустрии красивой брендовой одежды за это время приобрело другой характер — сегодня наши кутюрье консолидировали собственные силы и с успехом могут заниматься продвижением коллекций самостоятельно. Это впечатляет.
В музее случилась не просто выставка модной и современной одежды, она стала и путешествием во времени, показавшем разные коллекции — те, что идут от истоков и плавно перетекают в мир современности. Организаторам — центру развития индустрии моды, искусства и творчества «Соляр» и краеведческому музею удалось сделать событие уникальным. Они соединили прошлое, настоящее и будущее Хакасии не только «Нитью времени», они показали диалог эпох в камне и ткани. И не только. Здесь же говорили между собой древние изваяния и фэшн-образы, хакасские мотивы и старорусские традиции, дополненные ювелирными репликами украшений.

Плывущий лайнер

Кстати, в сентябре наша газета уже знакомила своих читателей с инициатором проекта «Соляр», модельером и дизайнером Татьяной Штань. И тогда её спросили: «Откуда название?»

— Идея хорошо вписывается в четыре луча солярного знака, — пояснила Татьяна. — Место, которое будто солнце притягивает к себе, и всё вокруг него движется. Так и мы хотим индустрию моды закрутить вокруг «Соляра», поскольку это не пространство, а настоящая экосистема, которая позволит нам (ремесленникам, производителям, дизайнерам) вырасти именно в индустрию моды. И смысл не в том, чтобы мы друг на друге зарабатывали, а в том, чтобы поднять уровень и коммерческий потенциал Хакасии. Выйти за её пределы. Другими словами, требуется построить самостоятельно плывущий «лайнер».

Она была уверена, что «Соляр» поможет мастерам вырасти внутри республики. Выход за пределы будет следующим шагом. И указала на то, что таким образом создаётся место, куда можно прийти и увидеть всех. Место, где можно создать свой капсульный магазин с товаром под собственным брендом. Место, куда можно привезти свою продукцию и отправить туда людей выбрать, примерить, купить. И благодаря взаимодействию министерств культуры и экономического развития Хакасии таким местом стал музей, где нашим дизайнерам одежды выделили помещение.

По мнению Татьяны Штань, индустрия моды существует на стыке искусства и коммерции. И «Соляр» не просто ярмарка мастеров, куда можно прийти и сдать своё изделие не важно какого уровня. Нет. По факту делается одновременно и продукт коммерческий, и продукт, несущий художественную ценность. «Есть люди, кто может это сделать, и всё готово к тому, чтобы вырасти. Если этого не сделать сейчас, все засохнут. Да, есть маленькие ростки, которые сами по себе сформировались, но если им помочь создаваемой почвой, вырастет целый лес», — выразила она тогда свою уверенность. И спустя буквально три месяца подтвердила сказанное вот таким зрелищным мероприятием.

Нож во имя красоты

Были представлены девять коллекций хакасских дизайнеров, объединённые культурным кодом. Они разные, но национальная идентичность людей, живущих в республике, в каждой из них.

Например, коллекцию «Соляр» самой Татьяны Штань объединило солнце, ведь в Хакасии 317 солнечных дней в году. По словам мастера, солнце вдохновляло её во всём, и коллекция стала определённым художественным вымыслом, размышлениями, ассоциациями с родным краем. Кстати, коллекция принимала участие во всероссийском конкурсе промышленного дизайна одежды, получила высокие оценки, была названа лучшей в десятке лидеров среди 270 участников.

Очень впечатляющим получился совместный показ SHTAN и УМАЙ, в котором объединились два кутюрье. Татьяна Штань представляла новогодние модели, а Анастасия Басангова — ювелирную коллекцию. Но просто «ювелирными» украшениями работы Анастасии назвать сложно. Это копии, или, как говорят, реплики, археологических артефактов — украшений, найденных на территории Хакасии. Бронзовые ножи тагара, скифские олени, подвески, височные кольца, многое другое — оригиналы сейчас можно увидеть во многих музеях мира. И конечно, эти ювелирные изделия, все до одного, уникальны. Идея создать такие реплики у мастера зародилась давно.

«Когда я рассказывала туристам о ценности культуры древних веков, многие удивлялись и спрашивали, где можно их приобрести. Так появилась идея воссоздать оригиналы артефактов», — рассказала Анастасия Басангова.

Кстати, её работы не просто внешне повторяют оригиналы археологических находок, сделанных на территории юга Сибири в разные эпохи, но и изготавливаются из тех же материалов, которые использовали древние люди. Основной материал — бронза. Он легко плавится, достаточно доступен. Около трёх тысяч лет назад люди научились создавать псевдозолото, добавляя в состав больше латуни. И, несмотря на всю их «древность», украшения коллекции Анастасии Басанговой великолепно сочетаются с современной одеждой.

Традиция стиля

На показе много говорили о том, что же такое культурный код. Истина — это не одежда, не дизайн, не украшения. Это мы — каждый по отдельности и все вместе. Это то, что и как мы делаем.

Поэтому практически все работы мастеров имели отсылки к классической национальной одежде (воротники, рукава…). Даже современные материалы и фасоны перекликались с классикой. Например, коллекция Ольги Ботиной «Земля матери», изготовленная из крапивы и льна, «Солнцеворот. Эхо предков» Татьяны Сагатаевой. И коллекция басок, созданная студентами ХГУ в ТОО «Шаг за шагом» и в объединении «PROДизайн», отличалась аутентичностью: хакасские узоры, пошив, другие детали — всё это использовано. Татьяна Сагатаева создала очень удачную коллекцию: удобные современные трикотажные платья и даже спортивные костюмы, украшенные хакасской вышивкой, зазвучали очень органично. Огромный интерес вызвали и новогодние капсулы Оксаны Горняк, коллекция Kernel — ведь скоро праздник, и хочется быть не только нарядным, но и оригинальным.

Фурор произвела коллекция «Русская мозаика» Черногорской швейной фабрики, которой руководит Оксана Макович. Русские красавицы в кокошниках, ярких нарядах — красных, синих, белых, украшенных орнаментом, созданных в разных стилях российских регионов. И всё это ладно встраивалось в основной посыл шоу.
«Нить времени» объединила не только времена — она объединила всех в нашей многонациональной республике.

Мир моды и мир искусства

Организатор показа-путешествия Татьяна Штань рассказала, что подготовка к событию заняла всего две недели. Это очень короткий срок, дизайнерам пришлось не только в экстренном режиме готовить свои коллекции к показу, но и искать подходящих моделей, продумывать образы, подбирать музыку. Всё получилось, не без технических шероховатостей, но первый опыт всегда трудный. В следующий раз организаторы учтут тонкие моменты и показы станут ещё эффектнее.

Судя по реакции зрителей, такие мероприятия интересны и нужны в Хакасии. Для дизайнеров — это возможность рассказать о себе, для посетителей — увидеть что-то новое, выбрать для себя наряд. И не только.

Когда мы общались с Татьяной Штань в прошлый раз, она говорила о том, что «Соляр» обязательно разместит у себя не только предметы одежды, но и предметы искусства. О том, что намечены различные открытые мероприятия как для посетителей, так и закрытого типа для мира моды и мира искусства. Ведь художники могут участвовать в создании принтов одежды, местные музыканты могут писать композиции для показов, потому что пока приходится брать западную музыку. Она приглашала к сотрудничеству видеографов и фотографов, которые отчего-то пока не смотрят в сторону моды. А ведь можно делать шикарные совместные проекты и контенты. Так что планов много, дел ещё больше, и все мы ждём, что при совместной работе наша республика станет оазисом моды и в Сибири, и в стране, а «Соляр» своими лучами проведёт нас через тернии к звёздам.
Теги:
Подпись к фото:Коллекция «Русская мозаика» от Черногорской швейной фабрики вызвала нешуточный фурор среди зрителей. Настоящие красавицы в ярких нарядах, исполненных в разных стилях российских регионов, могли поразить любого ценителя прекрасного.
Источник фото:Юрий Абумов
Комментарии: 0 шт
826
Оставить новый комментарий
0 / 300
Комментарий будет отображен после проверки порталом
Добавить комментарий